经典武侠之十面埋伏
《十面埋伏》：武侠光影中的绚烂与遗憾
在华语武侠电影的星河里，《十面埋伏》无疑是一颗璀璨却又饱受争议的独特存在。这部由张艺谋执导，2004年上映的影片，凭借强大的演员阵容——金城武、刘德华、章子怡，以及其独特的艺术风格，在电影史上留下了浓墨重彩的一笔。
一、视觉盛宴：武侠美学的革新之旅
《十面埋伏》宛如一场视觉的绮梦，张艺谋以其卓越的艺术感知，将古典美学与现代电影技术精妙融合，创造出了多个堪称影史经典的场景。
牡丹坊中，章子怡饰演的小妹水袖击鼓，光影交织，色彩流转，东方舞蹈的刚柔并济在此刻展现得淋漓尽致。这不仅是一场视觉的狂欢，更是对东方文化底蕴的深度挖掘。竹林大战，张艺谋摒弃传统，以高速摄影、灵动的动态构图搭配CG特效，让诗意与暴力共舞，使竹林不再只是打斗的背景，而是成为了武侠精神与美学意境的承载。还有那花海与雪原的强烈色彩对比，红花似爱之炽热，白雪如命运之冷峻，象征手法巧妙贯穿，将情感与命运的主题渲染得淋漓尽致。影评人祁海所称赞的“电影化的绝活”，正是张艺谋以视听语言打破传统武侠叙事框架，直接叩击观众心灵的有力证明，使其成为形式美学的一座丰碑。
二、叙事之殇：情节与人物的瑕疵
然而，这部影片在叙事方面却存在诸多不足。小妹多次“死而复生”的情节设定，实在是令人费解，比如胸部中刀后竟能在雪中复活，如此设定严重削弱了戏剧本应有的张力，成为观众吐槽的焦点。而影片中的对白也生硬得让人出戏，捕头之间的对话缺乏生活的真实质感，甚至在放映现场引发观众的哄笑。再者，刘捕头从到因爱黑化的转变过于突兀，缺乏必要的情感铺垫，使得角色动机显得牵强，情感冲突浮于表面。张艺谋在追求视觉奇观的同时，似乎忽略了故事内核的夯实，未能在“武侠”的表象与“侠义”的精神内核间寻得平衡。
三、演员的光芒：情感的细腻诠释
尽管影片在叙事上有短板，但演员们的出色表现依然可圈可点。章子怡凭借小妹这一角色，展现出了令人惊叹的情感层次。从最初的隐忍，到与金捕头相处中的情感萌动，再到最终的情感爆发，她将角色演绎得入木三分。尤其是舞蹈与武打戏的无缝衔接，堪称其演艺生涯的高光时刻。金城武与刘德华同样功不可没，他们之间的对手戏充满张力。金城武将风流侠客的洒脱不羁刻画得栩栩如生，刘德华则把隐忍的情感演绎得丝丝入扣，二人的鲜明对比，为影片的悲剧结局增添了几分对爱情与命运的深沉思考。
四、历史的回响：争议中的价值重估
《十面埋伏》上映之初，口碑便两极分化。国际影评人罗杰·埃伯特对其“优雅与浪漫”的特质赞誉有加，认为东方武侠美学为好莱坞动作片的暴力倾向提供了别样的清新视角。然而，部分国内观众却毫不留情地批评其为“画面精美的MTV”，剧情的薄弱让他们难以买账，豆瓣评分也长期在6分左右徘徊。
但随着时间的沉淀，《十面埋伏》的影像价值逐渐被重新审视。它被视为“被低估的经典”，其在形式上的创新为华语武侠片开拓了新的方向。这部充满矛盾的作品，以极致的色彩、动作设计与场景调度，将中国武侠电影推向国际舞台，却也暴露出商业大片“形式大于内容”的通病。它就像一面镜子，映照出观众对于电影艺术审美创新的永恒探讨。虽不完美，但其在华语电影史上的探索意义，值得我们永远铭记。
成语故事：十面埋伏
《十面埋伏》。秦朝灭亡后公元前203年8月，项羽和刘邦签订了以鸿沟作为界限中分天下的和平协议。和议签订后不到4个月即公元前203年12月，经过张良和陈平的轮番劝说，刘邦最终听从了他们的计策，决定趁项羽未回到大本营彭城的时候消灭项羽。
于是就撕毁协议，联合韩信、彭越、刘贾、英布攻击项羽，自己则率15万精兵追击正在向东开往彭城的项羽部队，在固陵进入相持阶段。此时彭越带6万援兵赶到，且赶到之前已断了项羽的粮道。刘贾招降了楚军大将周殷，周殷说服彭城守将向汉军投降，并烧了项羽的粮草也率兵前来增援。英布率3万兵马参战，韩信更是与30万齐兵倾巢而出。
经过几番较量由于韩信指挥有方，使得项羽节节败退，项羽退缩至垓下扎营。而韩信指挥各路人马在垓下周围的各个出口和要塞布置重兵，用60万汉军将10万楚军从四面八方团团围住。这时项羽的军队兵疲马乏弹尽粮绝，深夜韩信令汉军齐唱楚地的民歌，项羽惊恐不已，楚兵更是无心恋战。
项羽自感大势已去，骑上乌骓只带八百精骑，当夜趁着月色向南突围，突围出来的骑兵向淮河狼狈逃去。汉军发觉后韩信令灌婴带5000骑兵一路追杀，项羽渡过淮河时只剩100多骑。由于迷路项羽又被追兵追上，项羽与部下殊死拼杀最后只有28骑逃到乌江江边，而船只只能渡项羽一人过江。
项羽想起自己当初带8000多人过江起兵，回去只剩下自己1人，自感无颜面对江东父老，不愿乘船逃离，率28骑反复冲杀汉军阵营，最终剩下只身1人自刎于江边。
十面埋伏成语也因此流传下来，指十面设伏兵以围歼敌人，即周围布置了重重埋伏。
【十面埋伏的历史典故—十面埋伏的历史典故是什么】相关文章：