【原文】
永和九年，癸丑年，春末时分，众人齐聚会稽山阴的兰亭，举行修禊仪式。众多才俊纷纷到来，不论年纪大小，皆汇聚一堂。此处山峦起伏，林木葱郁，竹影婆娑；清澈的溪流奔腾不息，环绕四周，形成曲水，众人沿溪而坐，举杯畅饮。虽然没有丝竹乐器的热闹，但举杯吟诗，亦能畅抒内心之情。当日，天空晴朗，空气清新，微风和煦，仰望浩瀚的宇宙，俯瞰繁多的万物，得以纵情观赏，极尽视听之乐，实在令人愉悦。
人与人之间的交往，共同度过一生，有的人在怀抱中寻求心灵相通，于室内感悟言语之美；有的人则寄托情感于外界，任由身体放逐于形骸之外。尽管兴趣和选择千差万别，性情或静或躁各异，当他们对于所遇之事感到喜悦，暂时得到满足，快乐自足，却未曾意识到老去的脚步正在临近。等到对所追求的事物感到厌倦，情感随着境遇变迁，感慨随之而生。曾经所喜，转瞬间已成为往事，却依然无法不因此而引发心中的感慨。何况人生的长短随自然变化，最终都将走向尽头。古人有言：“生死之事，实为重大。”怎能不令人感到悲痛呢！
每当阅读古人因事而感发的缘由，若发现彼此契合，未曾不面对文字而感慨叹息，心中难以言喻。固然明白生死只是虚幻，把彭殇之死看作是荒谬之举。后人看待现在，就如同现在的人看待过去。真是令人悲哀啊！因此，我详细地记载了当时的人和他们所写的文字，尽管时代不同，事情各异，但引发感慨的原因，其情致却是相同的。未来的读者，也将会对这种文化产生共鸣。
【译文】
永和九年，恰逢癸丑年，暮春三月之初，巳日这一天，我们在会稽郡山阴县举行兰亭集会，共同参与禊饮活动。这里，德高望重的贤达人士纷纷莅临，老少咸集，场面热闹非凡。兰亭之地，四周群山环绕，树木葱郁，竹林深处，静谧幽雅。溪水清澈湍急，宛如青色的丝带环绕四周，我们引溪水成曲，边饮酒边赋诗，虽无丝竹管弦之盛，却也足以畅叙心胸。那日天朗气清，微风拂面，抬头可望无垠的宇宙，低头可察世间万物，放眼望去，胸怀豁然开朗，尽享视听之乐，实乃人生一大乐事。
人们相互亲近，交往密切，转瞬便度过了人生。有些人偏爱反思自省，满足于室内的交谈；而有些人则将情感寄托于外界事物，生活得放纵不羁。尽管他们内外选择差异很大，性格上的安静与活跃各不相同，但当喜悦之事降临，他们一时得意，感到心满意足时，竟然都会将衰老即将来临的事实抛诸脑后。当对曾经拥有的感到厌倦，世事变迁，自然会激发无尽的思绪。那些曾经获得的喜悦，转瞬即逝，成为过往的痕迹，人们对此不禁感到怀念与伤感，更不用说人生短暂，一切都取决于自然规律，最终归于虚无。古人有言：“生死乃大事。”如此怎能不令人心生痛楚呢！
每当览读前贤所抒发的感叹，发现其背后的原因竟如同符咒般惊人地相似，我常常不禁在前人的文章面前长叹不已，然而内心深处却始终无法解开这其中的谜团。我固然明白生死不能混为一谈是荒谬的，长寿与夭亡不可同日而语是错误的，后人看待今人，今人看待前人，这种情形实在是令人悲哀。因此，我决定记录下与会者的名字，并将他们创作的诗篇一一记录下来。尽管历经时代变迁，行为举止各有不同，然而触动人心情感的根源，无疑具有共通之处。当后人品读这些诗作时，或许也会由此产生相似的感慨。
【注释】
1、永和：晋穆帝年号，345—356年。
会稽，古郡名，涵盖了现今浙江省西部以及江苏省东南部的一部分区域。山阴，即今日的浙江绍兴。
修禊，这一古老习俗，在阴历三月上旬的巳日，尤其是魏朝以后定于三月三日，人们纷纷聚集在水边，尽情嬉戏并洗涤身心，旨在驱散不祥之气，祈求福祉。实则，这不过是古人一种欢快的春游活动罢了。
4、群贤：指谢安等三十二位与会的名流。
5、少长：指王凝之等九位与会的本家子弟。
古人流行一种独特的饮酒习俗，即以涂有漆的酒杯装满美酒，随后将其置入蜿蜒曲折的水流之中。酒杯随波逐流，直至停留在某位宾客面前，该宾客便需举杯畅饮。此种方式既是一种劝酒的手段，亦是一种增添酒宴乐趣的方式。
一生匆匆：转瞬即逝的岁月。俯首与抬头的瞬间，比喻时光飞逝，极为短暂。
晤言，即面对面交谈。《晋书·王羲之传》和《全晋文》中也有记载为“悟言”，意指心领神会的深刻领悟之语。此说法亦被广泛接受。
行为不受拘束，形体外在放荡不羁，不受传统礼法束缚；所谓的“趣舍”，实则是指选择与放弃。
孔子在《论语·述而》中言：“他这个人，总是奋发向前，以至于忘记了吃饭，快乐到忘记了忧愁，竟不知老年的脚步已悄然临近。”
12、死生亦大矣：语出《庄子·德充符》。
符契，亦称契，系古代流传的一种信证。其制作方式是在其上镌刻文字，然后将其一分为二，双方各持一半，以此作为证明。
视生死为同一：将死亡与生命视为同等重要的事物。《庄子·德充符》中有言：“将生死视为同一条道路。”另外，《庄子·大宗师》亦提到：“谁能理解生死存亡的统一性，我便愿意与他结为朋友。”
将长寿的彭祖与早逝的殇子视为同等。彭祖，传说中的颛顼帝的裔孙，享年八百岁。殇子，意指那些早逝的人。《庄子·齐物论》中记载：“殇子之寿无与伦比，而彭祖却被视为夭折。”
《兰亭集序》亦称《临河序》、《禊帖》或《三月三日兰亭诗序》。在晋穆帝永和九年（公元353年）的三月三日，担任会稽内史的王羲之与谢安、孙绰等四十一位友人相聚于兰亭，共同吟诗作赋，畅饮欢歌。王羲之将与会者的名号以及他们的诗作整理成册，并亲自撰写了一篇序文，详细记载了流觞曲水的活动，同时表达了自己由此产生的情感波动。这篇序文即为我们所熟知的《兰亭集序》。此序深受石崇《金谷诗序》的启发，其艺术造诣更是超越了《金谷诗序》。
文章开篇便清晰记录了聚会的具体时间、举办地点以及与会者的名单，表述简练却意蕴丰富。随后，文章以简洁的文字勾勒出兰亭的自然风光及周边环境，叙述条理清晰，层次分明。在描绘景物时，作者从宏观的崇山峻岭开始，逐步过渡到清澈的溪流和湍急的水流，然后顺着水流的方向，又转向对人物活动的细致刻画及其神态举止，实现了动静相间的艺术效果。接着，融入自然景色的描绘，晴朗的蓝天与轻拂的春风，将视野自然延伸至浩瀚无垠的宇宙以及世间万物。此情此景，意境清新雅致，氛围欢快而畅达。在这样的兰亭宴会上，真可称之为“四美并存，两大难事得兼”。
世间无不散的欢聚，每一次的相聚必然伴随着分离，这便是常说的“乐极生悲”的情感体验。尽管每个人对事物的选择和性格都有所不同，但在获得心仪已久的成就并感到极大喜悦的瞬间，转瞬即逝，那些美好已成为过去。人的生命，无一例外，正如孔子所言“不知老之将至”，屈原所吟“老冉冉其将至兮”，以及《古诗十九首》中所载“人生天地间，奄忽若飙尘”，这些语句无不引发人们的深思。每当人们意识到无论寿命长短，终将走向寂灭的结局，心中便会涌起无尽的凄凉与悲哀。若前一段是以叙事和描绘景象为主，那么这一段则是以议论和抒发情感为基调。作者在抒发人生短暂、生命无常的感慨之际，透露出对生命无限向往与坚定热爱的情怀。
在魏晋年间，玄学清谈风行一时，众多士族文人以庄子的“齐物论”为借口，假装豁达，对功名利禄不屑一顾。王羲之同样是一位擅长辩论的清谈文人，然而，在政治观念和人生追求上，他与那些热衷于玄谈的文人有着明显的区别。他曾言：“空谈误事，虚文扰实”(出自《世说新语·言语篇》)。在序文中，王羲之明确批评“视生死如一”、“等量齐观彭殇”为荒谬的人生观念，从而坚定地确认了生命的宝贵价值。
本文风格清新、质朴无华，不追求繁复的修饰。行文流畅，文辞优美，令人心旷神怡，与魏晋时期那些模仿山水景色的作品相比，有着明显的差异。其句式既规整又富有变化，主要以短句构成，并在散句中穿插偶句，韵律协调，听起来悦耳动听。
【创作背景】
会稽之山水幽静宜人，风光旖旎。在东晋那个年代，众多才子佳人纷纷迁居于此，他们在此探讨玄学，畅谈哲理，尽情享受着无拘无束的生活。永和九年，即晋穆帝时期的三月初三，农历这一天，怀抱“初渡浙江，有终焉之志”的诗人王羲之，在会稽山阴的兰亭（现今绍兴城外的兰渚山脚下），举办了一场风雅的集会。与会者包括了司徒谢安、辞赋大家孙绰、自负傲岸的谢万、高僧支道林，以及王羲之的子女和侄子们，如献子、凝之、涣之、玄之等，共计四十二位名流高士。
江南的阳春三月，本应是连绵细雨的季节，然而那天却出奇地晴朗。崇山峻岭间，茂密的树林和修长的竹子摇曳生姿，和煦的微风轻拂，溪水清澈见底，波涛汹涌，四周景色宁静而宜人。兰亭雅集的核心活动是“修禊”，这一传统习俗在我国民间流传已久。人们在农历三月初的巳日（即上巳日）来到水边，举行祛邪祈福的仪式，用香草沾水洒在身上，或是沐浴净身，以感受春天的气息，并祈求驱除疾病和不幸。
兰亭雅集中，流觞曲水是一项别具一格的活动。四十二位才子佳人沿着蜿蜒曲折的溪流两侧落座。随后，书僮将盛满美酒的羽觞轻轻放入溪中，任其随波逐流。若羽觞停留在某位才子面前，他便需即兴赋诗一首。若无法吟出诗来，则需接受罚酒三杯的惩罚。在此次兰亭雅集中，共有十一人各创作了两首诗，十五人各自完成了一首，而十六人因未能作诗而分别受到了三杯罚酒的处罚，甚至连王羲之的小儿子王献之也不例外。清代诗人曾以打油诗的形式戏谑王献之。“王大令乌衣，兰亭之会，竟无人赋诗。”
众人将诗作搜集整理，共同推举德高望重的王羲之作为本次聚会的主持人，并请他撰写序文以记录此次雅集。于是，王羲之在酒兴之下，拿起鼠须笔，在蚕纸上即兴挥毫，心境与手笔相得益彰，一气呵成二十八行，共计三百二十四字的杰作——《兰亭集序》，此作被后世誉为“天下第一行书”。
《兰亭集序》文采斐然，字字如珠，被誉为广为流传的佳作，其创新精神独树一帜，不拘泥于传统，别具一格，既妙趣横生又高雅脱俗。无论是描绘景物还是抒发情感，抑或是评述历史和表达志向，都能让人耳目一新。尽管作者在前后心态上存在矛盾，但总体而言，其精神面貌积极向上。尤其是在当时崇尚玄学的东晋时期，提出“生死皆虚幻，彭殇之死为徒劳”的观点，更显其价值非凡。《兰亭集序》在书法艺术领域具有更为卓越的成就。其整体气息平和而空灵，显得洒脱自如；笔触流畅而优美，飘逸自如；在技法上，既显平和，又具奇崛，大小错落有致，既展现了精心设计的艺术匠心，又无任何矫揉造作的痕迹，显得自然成趣。尤其是那些重复出现的字，如“之”、“以”、“为”等，每个字的书写都独具特色，呈现出多样的变化，尤其是“之”字，更是巧妙地达到了艺术上的多样性与统一性的完美结合。《兰亭集序》堪称王羲之书法技艺的巅峰之作，在我国书法艺术史上矗立为一座璀璨的巅峰，历久弥新，滋养了无数代书法家的心灵。
以情感为脉络，贯穿全文，寓情于叙述，借情阐发道理。开篇段落，描绘出一幅清新宜人的画面，突出“乐”字，进而引发沉思，引出下文“痛”字的叙述，经过一番痛苦的深思熟虑，心中不禁涌起无尽的哀愁，最终以“悲”字作为收尾。情感基调鲜明对比，但段落之间的衔接却显得恰当而流畅。
作者以高超的书法技艺挥毫泼墨，创作了此文，其真迹传闻被埋葬于李世民的陵墓之中。然而，即便如此，从唐代人的临摹本中，我们依然能够领略到其书法中“龙腾虎跃”的气势。《禊帖》被誉为“书法之冠”，在董其昌的《画禅室随笔》中，他如此评价：“其布局堪称古今之最，每个字都仿佛自然生成，大小不一，随心所欲，无不遵循法度。”
位于兰亭王右军祠的冯承素所绘之摹本（复制品）目前展出，而其真迹则珍藏于北京故宫博物院。此摹本上盖有“神龙”印鉴，乃唐中宗年号，成为断定为唐摹的明确证据。所谓“神龙本”，便是现存摹本中最贴近王羲之真迹的一个。因其描绘细致入微，线条的转折生动逼真，墨色的干湿浓淡恰到好处，自然流畅，同时笔锋的锐利、笔触的分裂以及转折时的飘逸都栩栩如生，从中可以窥见王羲之书写时的笔法之缓急、之顿挫、之曲折多变的精湛技艺。
《兰亭集序》被誉为无价之宝，长久以来都被王氏家族视为至宝，代代相传至第七世孙智永远手中。智永自幼出家，在绍兴永欣寺剃度为僧，潜心临摹王羲之的书法真迹，长达三十余载。在他临终之际，他将《兰亭集序》传授给了弟子辩才。辩才精通书画，对这幅名作爱不释手，将其藏匿于阁楼梁上，秘不示人。然而，后来却被唐太宗派遣的监察史萧翼以计谋骗走。唐太宗在获得《兰亭集序》后，视其为无价之宝。于是，他下令欧阳询、虞世南、褚遂良等书法名家进行临摹。以冯承素为首的弘文馆拓书人，亦受命将原作精心钩摹并填充轮廓，制作出多份副本，分赠给皇子及亲近的大臣。唐太宗离世后，侍臣们依照他的遗嘱，将《兰亭集序》的真迹作为陪葬品，埋入了昭陵之中。
公元353年，东晋穆帝司马聃的永和九年，三月三日，王羲之与孙绰、谢安、释支遁等四十一位名士，在兰亭举行了一场禊事活动。众人共赋诗篇，后来将这些诗作集结成册，而《兰亭集序》便是王羲之为此诗集所撰写的序文。序文，作为一种文体，旨在概述书籍或文章的要点，阐述其主旨，相当于引言。
【兰亭的下落】
兰亭是著名的书法，当然受到历史上很多名人的喜欢。
唐太宗李世民对那件物品情有独钟，遂命人用重金购得。然而，《兰亭》乃王羲之之杰作，王家视其为至宝，绝不允许传世。恰在此时，王羲之的第七世孙成为僧侣，即智永和尚，亦为一代书法大师，他坚决拒绝将《兰亭》交付他人。智永和尚离世后，将《兰亭》传给了自己的弟子辩才和尚。面对此情此景，唐太宗无奈之下，只得命人施展欺诈之术。
唐太宗派遣大臣萧翼前往辩才和尚的居所，二人因对弈棋艺而结缘，逐渐成为知己。在此期间，萧翼趁辩才和尚不备，将辩才珍藏的《兰亭》盗走。
自此，《兰亭》这部名作在世间不复存在，与李世民一同，被安葬于他的陵墓——昭陵之中。
然而，在五代十国时期，一位名叫温韬的耀州地方官擅自掘开了唐太宗的昭陵。在陵墓被打开之际，他下令将昭陵内的所有物品详细记录在册，然而，尽管多方搜寻，却始终未能找到《兰亭》这部名作。
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