作者：郑晓华（中国人民大学美术学院教授）
盛唐是中国历史上的一个伟大时代。杜甫《忆昔二首》 说道： “记得过去开元王朝的鼎盛时期，这个小镇上还居住着数千户人家，稻米肥美，玉米洁白，公私粮仓都很富裕。这一时期不仅为中国贡献了——首诗词历史上最杰出的诗人，还有不朽的李白和圣人杜甫，两位杰出的书法家和书法理论家——孙国亭和张怀观，为中国书法做出了贡献。两人创造性地总结了书法艺术的重要实践。书法史上的重要转折点，为中国书法的发展做出了巨大的贡献。
Sunkukutei 《书谱》 第1 卷
双星闪耀在一起
孙过庭（生卒年不详；据书末《中宫三年注》《书谱》，主要生活在武则天时代），字千里（一名），富阳人吴县城（今杭州市富阳市）。干（城），名国亭）。据张怀官《书断》和斗谢斗蒙《述书赋并注》记载，孙国廷生前曾担任过两个职务。右卫领府督领军，领府吏领军。这是一个较低级别的职位。右卫由府中大公曹神君率领，负责掌管库房钥匙和铠甲兵器的安全，官品为“八品以上”。领导政府记录员。他以太子部下的身份参军，负责管理书册、监印等，官衔为“八品以上”。 (《唐职官志》)
孙国庭的好友、唐代著名诗人陈子安曾写下《率府录事孙君墓志铭》 《祭孙录事文》，这是了解孙国庭一生最重要的历史文献。据陈庄的解释，孙过庭出身贫寒，他说：“他年轻时对父母很孝顺，忠心耿耿，但没有资格学习文学。随着年龄的增长，他问起涛，但他认为自己不是这样的。”“没有。” “他没有资格从事这件事，他收到的俸禄简直就是一场灾难。40岁遇见国王时，他被诽谤。” —— 正常年龄否他上学他成年后补习，却没有机会获得正式工作；好不容易有机会入仕，却因内战爆发，仕途被耽搁。40岁时，他终于有了“与社会对抗的机会”。 ” “却没想到，那些嫉妒贤能之人的人却在国君面前说出贬低的言论，孙国廷因此被疏远、疏远，失去了为朝廷效力的机会。陈壮怜悯他说：“忠义是显而易见的，但世代不能理解。仁义努力是困难的，但没有什么比这更有价值的了。”，被奸人毁掉了。 “穷病时可以享乐”，公职受阻怎么办？面对不可挽回的命运，孙国庭决定抛开名利，“独思人生道理。当平民几天，总有打算。死而后成仙。”做好准备并全身心投入学习。但上天很不公平，正当他即将重新踏上人生之路时，他却“暴病于洛阳四德宾馆”，一场瘟疫夺走了他的生命，我就是这样。
与孙国廷相比，张怀官要幸运得多。张怀官（生卒年月不详，据第《书断》条末“开元子广陵病，始病”，可见他主要生活在统治时期）唐玄宗（唐玄宗）生于扬州海陵（今江苏泰州）。出身官宦之家，父亲张绍宗曾任武冈县知府，追赠宜春县知府。他又善书法，与大书法家为友。高正真.那时候还有薇薇小青。
多方考证，张怀官是官宦之子，酷爱书法，性格刚烈，学识丰富，思维敏捷。他的《书断》经常或明或暗地引经据典，手法高超。然而，由于某种原因，他无法通过第——号入仕的“正道”科举考试，只能睡在乡下。他也显得冷漠，无意求名求利。因此，当他后来写信给皇帝时，他自豪地说： ”
虽然他并不主动，但皇帝认可了他的才华，一手将他从“曹泽”提拔到北京任职。
张怀官为何受到“特升”，并无史料证明。大多数研究人员认为，这可能与他过去几十年来的大量研究和书籍写作有关。回顾历史，张怀观是当时著名的书法史家（直到清末才再次出现）。丘公三年（687年），孙过庭撰《:010—30000》，立书法理论碑。开元十二年（724年），张怀观开始撰写中国第一部完整的书法史著作《书谱》。开元十五年重新修葺，开元十五年又立碑。书法史。两人相隔40年，共同完成了唐代书法基本框架的构建，在唐代书法史上留下了巨大的感叹号。
《书断》是一部组织严密的书法史巨著，共三万余字。三卷中，第一卷分析十派的起源，中卷和第二卷模仿“九品中正”体系，将其分为神、苗、能三类。分为卷一、卷二、卷二，九卷讲解从苍代到唐代的书法，鲁藏所用的数百位书法名家，创造了中国书法史上新的书法风格，我做到了。内容涵盖时代、书风、书法家、等级、作品等，并探讨书法的渊源、创作规则等，不少理论详实，堪称佳作。张怀观曾撰文《书断》，记述政部尚书苏进与兵部外长汪涵（《光杯》边塞诗人）之间的一场书法讨论。文章最后，豫省医生朱四光对他的《文字论》赞不绝口，称“如山如海，如呼吸风云”。 “凡人见之，皆为之着迷，然后在那里学渔猎，乃不朽之事。”他能在宫中任职，可能与那里的《书断》的著作的影响有关。
张怀官的工作就是为皇帝侍奉笔墨，让皇帝读书写字。正常来说，从农村生活到北京厕所打工，他已经一步登天了，已经心满意足了。然而，张怀观却是一个理想主义者。他酷爱书法，当他看到书法中出现的各种不合他意的现象时，他经常上书皇帝，要求改变。他的提议没有得到唐玄宗的支持。他在一次又一次的失望中结束了自己的一生。
孙国庭：离地球更近
中国书法有着悠久的历史。从已发现的甲骨文到各种形式的战国文字，最初都是功利性的。经过秦汉之交的“遗变”，笔触得到解放，字体增多，书写活动的抒情性逐渐为人们所认识。于是，草书在后汉中后期的知识分子中流行起来。赵翼《书断》批评当时的草书说：“乡镇不以草书比才，朝廷也不以草书为官。”笨拙敌不过政治。”对政府有害”，但这些学生是“十天的中风，几粒一个月的墨水。领导人就像肥皂，嘴唇和牙齿总是黑色的。他坐在人群中。但他不“别犹豫。”他讲戏剧。他张开手指在地上画画，他用草犁墙，他用手臂刮皮肤，他折断手指和指甲。（图）看“流血不止。”赵毅无法理解。从政治和实践的角度来看，草书毫无用处，为什么学生们死守着它而无法挣脱呢？其实，这正是历史的进步。审美战胜功利，精神战胜物质。这是因为精神上的满足是人更高层次的满足。
图
书法向纯粹艺术的转变是在后汉中后期实现的，但理论上这件事的总结和细节却远远落后于时代。经过数百年的分裂动乱，唐朝的强大而统一，社会经济文化的繁荣，促成了这一历史进步的实现，并被历史选择来承载这一使命。不幸的是，这些人都英年早逝。年龄。
孙国廷对书法理论史的贡献在于，他顺应历史和时代的要求，系统地总结了数百年来高度成熟的书法艺术的性质、形式、规律、标准、技法。这是一项令人惊叹的、开创性的成就，奠定了书法理论体系的基础。因为以前的理论解释都是零碎的，虽然有一些深刻的思想，但并不系统，甚至没有讨论一些高雅艺术的理论问题。孙国廷在《非草书》说道：
汉魏以来，该书注释者众多，但皆混乱，词目也有争议。有些人在重新发布旧章节，但与过去相比没有任何改变。
这也许有点绝对，但基本上遵循了当时书法界的状态。时代为孙国廷提供了大量的思想资源，实践为他提供了丰富的艺术经验。作为一个地位低下、命运缓慢的草根书法家，孙国廷如何能够承受时代的重担，经历新生儿分娩时的剧烈疼痛？无疑，需要天赋，需要教育，需要实践，需要勇气和毅力，为“死而不朽”而奋斗至死。读完《书谱》，我合上书，觉得《书谱》中陈章的那句话“他在洛阳四德宾馆暴病而亡”并不完全正确，我感觉可能是这样。如果不是煞费苦心地写下了《率府录事孙君墓志铭》，也许就不存在招待所治不了的“暴病”了。因此，《书谱》是孙国廷毕生创作的艺术理论之花。
孙国廷书法理论的核心是揭示和阐释自东汉以来数百年在中国人审美实践中发挥作用的书法艺术品质，从而使书法成为中国人精神生活的一部分，与社会和社会密切相关并服务于社会。生活。通过《书谱》，他喊出了当时书法艺术的最强音。
书法是表达情感的艺术——“表达情感，描绘悲喜。”
书法和诗歌一样，有内在和外在的两面。 ——“情动言语，有风骚之意，以天地之灵为本，阳为弛，阴为苦。”
就像音乐、绘画一样，书法诞生于生活，但想象流动的波浪就能创作出音乐吗？
书法的形式由心而生，充满情感。 —— “书法之美在于形体。如果不使用它，秘密就会丢失，但在波浪中它会被挖掘到精神平台上。”
书法笔墨变化无穷，达到无穷大——《融虫篆书法，陶坤草礼并用。体形五材并用，器形不全。我无法理解感觉就像八个声音相互叠加。
书法要适应时代——“原创变迁，品质书法三变，进化迅速。物理也是如此。我以前擅长，但弱点不同了。”今天。 ”
…………
从整个中国文学理论的更广阔的角度来看，孙国廷的理论并不先进。汉魏以来，诗论、文学理论等都已对上述问题进行了详细阐述，而《体大四经》《书谱》系统地阐述了文学理论的许多方面。不过，就书法领域而言，孙过庭的这些名篇还是非常令人震撼的。他们似乎突然凭空出现。在孙国廷之前，还没有人对这些问题做出过如此集中、辩证、深刻的解释。书法艺术。应该说，正是孙国廷的杰出才华，从整体上打破了书法理论与文学理论之间的壁垒，他将文学理论的大思想引入到书法中，将书法引入到文学理论中，充满了百年书法的内涵。历史。书法：书法理论是一片空白。在他之后，书法以其简单的形式（用于实用书写）和其他艺术一样的深厚理论滋养，毫无羞耻地跻身主流艺术之列。
书法与诗歌、绘画、音乐等艺术一样，需要缜密、系统的基础理论思考。《文心雕龙》 这方面也有很多很棒的结构。
“一笔锋利如刃，一点锋利如发。”笔触是书法的起源，也是书法与“非书法”的界限。
我们如何认识书法之美？ “或重如碎云，或轻如蝉翼，引则泉流，止则山静，纤细如断崖初月。”星星在天空中流动，在河流中流动。 ”
“智技俱佳，心手清明，手运流畅，书法有理感。”书法需要灵性，而灵性又需要技术支撑，所有的文字作品都必须符合技术规格。
怎样才能掌握各种书法技法呢？“篆书飘逸清晰，隶书严谨细致，草书飘逸流畅，章法易查”。
如何寻找书法创作的机会？ “而且，正如我所写的，我的一部分是顺从的，而我的一部分是和谐的。当我和谐时，我感到受宠若惊，当我顺从时，我是无知的。我将简要解释一下为什么呢，不过各有五点。要点……顺从和谐时，好与坏是不同的。适时拥有工具，胜过适时拥有工具。是的更好地达到目的，五善事。和谐时，念头压抑，手无阻碍，五者结合完美，心意融为一体，字母流畅，没有不适，没有方法。 ”
如何协调整体和部分？ “几张图画在一起，它们的形状各不相同，但所有的点都放在一条直线上，形成一个相互重合的体。每个点形成一个字母的规则，一个文字成为最终的标准。 ”
如何丰富笔墨的表现力？ “违而不违，和而异，迟而不迟，驱不尽病，带燥湿，稠干，失方圆规矩，钩绳子直接延伸，有时出现，有时看不见，但行走时却隐藏起来。”
临摹有什么要求？“守之者愈精，仿之者愈可贵”。
如何从抄袭走向创造？“穷不正常的人表现在头发上，情绪表现在纸上。他们总是谨小慎微，忘记了常规。他们按照习主席的建议，可以记住建议，不遗漏任何东西，你可以违反规则和规定。”
…………
第《书谱》篇文章堪称书法艺术的“迷你百科全书”，其中充满了美不胜收的名言和名言。学书法，需要读《书谱》。读了《书谱》你也不一定能完全理解书法，不读《书谱》你也可能无法完全理解书法。
张怀官：仰望理想星空
从理论到实践，孙国廷都是一个现实主义者，紧紧追踪中国书法祖国——名中国人民的精神生活，构建了书法艺术的理论体系。张怀观是一位气质不同的学者、书法家。他的家庭比较富裕，父亲是县官，弟弟也是收藏家，虽然不是出身于阔绰的贵族家庭，但他却有着独立、叛逆的精神。他的艺术理论总体上比较成熟，具有浓郁的浪漫主义和理想主义色彩。这种气质将唐人对书法艺术的认识推向了一个新的高度。
张怀观父亲之友高正臣书法《书谱》
张怀观书法理论的核心是一流的书法应该直接模仿自然，而模仿自然的方法是非常抽象的。一流的书法有让人着迷的力量，书法是不朽的盛事。
“师法自然”是汉魏以来书法家们努力开拓的命题。思想来源于《栖霞寺明徵君碑》“制卦立形象”和“明德情”。《易经》 云：“在古代，包熙是天下之王……于是他开始写八卦，以传达神的美德，模仿万物的情感。”书法家想到了卦象的形式书法因模仿而发生巨大变化，从自然中获得形式，寻找其本源，完善技术体系。相传为蔡邕所著，编号《易经·系辞》，钟繇曾说“胡朱书法，生于自然”，“作为字体，必须融入其形”。楷书创始人、三魏书法家传威夫人（《古书论》）说：“我每看任何东西，都变成一幅画。” “横如万里云阵。”魏晋以来各种“书诗”、“书体”中也有不少文学比较。一切都源于此。然而，这个时代的书法家谈到“法索”或“意义”时，大多是自然模拟或形式吸收。张怀观从艺术哲学“原论”的角度主张“师法自然”，将“师法自然”理论推向极致，力求确立自己艺术的最高有效性。理论。《笔阵图》，张怀观详细讲述了书法艺术的起源。
其原因在于，它起初是微细的，因为它看起来像一个瞳孔，眼睛看不到变化，范围内没有物体，也没有反应的方向。察重墨，异而同形，和阴，吸精，随风神动，润灵气。一股芳香的液体从笔尖流淌出来，突然飞散，光芒四射，就像两棵树的叶子相交，形体不同，气势相通，气动分离，结局绚丽。两井泉水，麻荫相托，惊泽潜伏，分离不终，拖着茧丝，孤迹突出，峰岩险峻，龙腾飞凤，或飞或惊，电丝（照片），仍会被腐烂的丝绸覆盖。它像电布，又像流星。朱红火焰与青烟交融又消散。狂风呼啸，雷霆滚滚，惨叫声令人毛骨悚然。信仰在这个世界上至高无上，足以为后代树立标准。
图
是书法史上的“仙书”，“神秘莫测”，极其难懂。在上一段中，张怀观谈到了书法的实用传播功能，“一篇文章要想有用，它必须是一本书”，谈到视觉审美传播功能，“即使你在一处，你的情绪却远在千里之外。” ，“当我看到上锁的房间的痕迹时，我就像见到他们一样高兴。”他说：从上下文来看，他想阐述的是书法的起源。粗略的意思是，书法刚诞生时，人们从自然界的万物中提取出模糊的“图像”（“因为它是一个有瞳孔的图像”），而不知如何表达它（“我不知道”）。明白。”“不”）“那个改变”），我不知道该用什么。它是一个方法的对象（“范围没有主体”），并且不知道该往哪个方向推进（“我应该知道，但没有方法”）。在空虚和无形中创造。（“在沙漠立形”），将千姿百态的世界提炼化为笔墨（“皆异而一致”），遵循神秘的天道（“统一”），吸收大自然生命的最高精华（“汲取精华”），通过动作的变化表现出磅礴的气势（“动作由风神资助”），通过笔触表达点，赋予线条丰富的情感（《易浩然》）。当系统的语言形成时（“结果变得清晰”），笔动的笔墨顺笔而下（“香气流过笔尖”）……书法的姿势和风格将在后面讨论。 去做。
基于书法的本源是自然这一事实，张怀观提出一流的艺术应该回归本源。在《书断序》 中他说： “一切回归本源，原版叫同。书复本时，第一部分以自然为基础，第二部分以篆书为基础，第三部分以篆书为基础，第三步为向钟先生、王先生学习。”他把书法家分为三类。顶级书法家要“临摹”，返璞归真，师法自然。第二类学习古代方法。学篆书；第三类是学仲（尧）王（羲之）。《评书药石论》曰：“超越诸家法则、梭利尺度，在精神怀抱中独自闪耀，超越事物表象，师法自然，若有一流天赋，破既定规律，我们应该直接向自然学习，“师法自然”、“创造规则”。
我们模仿自然的方式是非常抽象的。书法笔墨怎样才能借鉴自然，汲取世间艺术语言呢？张怀观提出的方法论“涵盖一切差异，使之‘分一相’”。《六体书论》 云：“岩谷险峻，山川高深，蕴藏万千异物，切为一阶。纵横奔腾之志。《书议》 为表达在他的作品中，书法家面对自然，捕捉心中无数的自然意象，提炼、抽象，化为纯粹的笔墨。墨，探万物本质，以筋骨立形，曰：“迹不过尘埃。”“志生于地，达于天。”“探奇” “以文笔墨，探求万物本质。”这是张怀观的另一个版本。其中心思想是汲取自然“包容万物，切为一相”的精髓，化作浓密的水笔墨。
在中国美术理论史上，唐代是一个成就辉煌的时期。中国画最重要的主张“外学，内得心”是唐代画家张宏所倡导的。它是对中国绘画特点的简洁概括，可以说是中国造型艺术最经典、最简洁的表现方式，以半具象、半抽象的方式自由地表达世界。 ——是中国艺术写意精神的另一种极端表达，旨在“融万物为一”。通过点和线表达世界的生动之美。关于书法。
经过大自然神奇的“大迁徙”，书法的最终结果是什么？张怀官的理想是，一流的书法必须具有令人着迷的力量。这是张怀官最有力的建议。书法家从大自然中汲取鲜活的生活内涵，用笔墨直击观者的内心，震撼身心，极具感染力，净化心灵，创作出高品质的书法作品。《文字论》 云：
这是省略的运用，与自然的运作一样，事物按其形状分类，得到了一种创造原理，但谁也不知道它会变成什么样子。即使我们内心能够达成一致，也无法用言语表达出来。观者仿佛进入寺庙拜神，眺望深不见底的山谷，俯视猛兽的牙爪，面对利剑的锋利，只有站在那里，你才会发现自己的存在。能领会其微妙之处。草。
“无为而用，分享自然之善”，是指创造者首先亲近自然，感同身受，理解自然、理解自然。基于此，自然形成了精美的、惊心动魄的、富有感染力的书法水墨。艺术家与自然“精神对抗”的过程是直观的，无法解释的。其结果是一幅气势磅礴的书法，让人心潮澎湃，肃穆庄严，仿佛“入庙会神”，又仿佛“望见原始无底的山谷”。做过。在深渊面前，生命突然感觉毫无意义，就像“屈服于猛兽的牙齿和爪子”或“利剑的锋利压在你身上”。生命突然受到威胁，灵魂突然受到惊吓。此时，观者心中会产生“敬畏”，灵魂感到神圣。庄严、肃穆、纯洁、震惊、崇高等情绪污秽很快被洗去，心灵超越世俗、忘我的那一刻，回归到婴儿般的纯真状态。欣赏书法的心理过程，在这样的体验中不断地使人脱离尘世，去除心灵中堆积的杂质，净化心灵。这是张怀观在书评中反复强调的一个领域。《书议》 云等：
当您探索图像并进入此比例时，突然出现闪电飞舞或星星坠落的情况。气从凳来，精从利刃出。亲眼所见，令人震撼、肃然起敬、肃然起敬。
张怀观认为，书法是不朽的盛事。基于书法强大的叙事功能，礼乐体系从阐述到传播，都离不开书写。书法作为一种视觉传达工具，它的形式语言是非常抽象的、不可捉摸的，非常具有精神感染力和感染力的，难以形容，又非常神秘。张怀观提出：书法是大道，是“不朽的盛事”。
纪律和人伦的规则，表明君父威严优越，有爱有敬，长辈和晚辈排列有序，这是应有的道。阐释《文字论》 《典》 即使是使国家富裕的伟大国王也无法接近书籍。 (《坟》)
从前，仲尼在尧舜时期就开始着书立说。尧舜治国，多为文章所写。文章发达了，书法功力依然出色……其中的原因无法用语言来解释，但如果你不能理解一些深奥微妙的东西，你怎么能做到呢？这是一个不朽的事件。 (《文字论》)
“仙事”一词出自曹丕《三国演义》。他在《书议》上讨论文学并说：“这篇文章是民族事业，是不朽的事件。”张怀观引用曹丕的文章，盛赞书法，体现了曹丕对书法艺术真挚深情的热爱以及对书法艺术社会功能的独特而深刻的思考。中国书法理论再次实现质的飞跃，从孙国亭的“气质论”逼近书法生命的基础，到张怀观的“气韵论”，翱翔人类精神的星空。此后，书法改变人，成为风俗，歌颂天地变革和教育逐渐成为中国文人的书法理想。
创造让艺术永恒
“有关李、杜的文章，一如既往地明亮。”（汉游《典论》）李白、杜甫是中国浪漫主义和现实主义诗人的代表。一个热情、天真、轻蔑的王子，无法抗拒皇帝的号召，他一生以光芒四射、锐意进取、充满自信的理想主义而受到老少学者的崇敬；他展现了自己的才华。感伤天下、忧国忧民、痛恨苦难，一生以诗为史，为人民代言，大胆成事，是中国知识分子的气质和品格的体现。善待自然，热爱众生，体谅他人，勇于承担责任。
张旭《调张籍》 长卷（部分）
书法作为一种视觉艺术，也通过汉字的造型和笔墨的运用，呼吸着时代的气息，拨动着时代的脉搏。
孙国廷是一位狂热的现实主义者。他的理论和创作贴近生活、贴近大地，立足于书法艺术实践。他通过“抒发情感、描绘悲喜”等一系列理论命题，开启了如下理论：开辟历史新路的书法，从“必然王国”走向“自由王国”，继承过去，开辟新路，在理论上是前所未有的，是中国书法理论必然的巅峰。
张怀官，一位高尚的理想主义者。他仰望理想的星空，以天才和浪漫的想象力提出了“自然影响论”，创造了一个瑰丽奇幻的书法理想世界。张怀观的理论自成体系，精彩绝伦。他的艺术理想是中国书法能够以更纯粹的形式打开人类艺术殿堂的大门，促进书法艺术本质的升华，拥有更加普适的艺术语言工具和规范，这是可能的。由于种种原因，他的艺术理想没有实现，最终连作品也失传了。但通过他的文章，我们仍然可以感受到大师卓越的智慧和艺术风格。
孙国亭、张怀观的艺术理论被唐代诗人、书法家张旭完美诠释。 《韩愈》《古诗四帖》描述了盛唐时期张旭如何“抒情，抒悲喜”，“包异截一”，解释了书法的运用。
以前张旭擅长草书，其他技能都掌握不了。喜、怒、窘、哀、乐、怨、思、醉、厌、委屈，如果触动你的心，一定要用草书写出来。当我们看事物时，我们看到山川、悬崖、山谷、飞禽走兽、虫鱼、草木、日月星辰、风、雨、火、雷电、歌曲、舞蹈、战斗。并改变。马苏。世界上的一切，无论是快乐的还是令人震惊的，都写在书中。
恩格斯说：“一个民族要想登上科学的顶峰，一刻也不能放弃理论思维。”中国书法本来只是一种工具，但却是几千年实践的结果。在此期间，书法演变为一种艺术形式。它是一门深刻而形式的艺术，集多样性与优雅、实用性与抒情性于一体，需要理论的总结、阐述和建构。孙国廷、张怀观在书法史上的重要节点上创造性地总结了书法艺术的实践，为中国书法的发展做出了巨大贡献。
孙国廷、张怀官的生活状态和艺术成就表明，无论他们从事什么艺术，无论理论还是实践，创造使人伟大，创造使人永恒。
《送高闲上人序》（截至2024 年1 月26 日版本13）
来源：光明网-《光明日报》
【唐朝的双子星座，盛唐诗坛的双子星座指的是】相关文章：