1970年代初期，还不到30岁的蔡澜是日本邵氏兄弟公司的办公室经理。当时香港电影还没有彩色印刷，所有电影都要送到日本印刷。蔡澜的主要工作是检查每部电影的副本。该影片将印制约100 份，蔡澜必须检查100 遍。因此，蔡澜导演虽然不在香港，但对邵氏出品的所有电影都了如指掌。据蔡琳回忆，当时几乎每一部电影的编剧栏里都有同一个人的名字，但我并不认识他，他的名字叫倪光。
01.《唐山大兄》（也称为《华侨英雄》）
《唐山大兄》绝对是倪光的《无心插柳柳》之作。当时连编剧的名字都没有透露。 1970年，导演罗维突然找到倪泉，请他写一个关于刚从美国回来的李小龙的剧本。此时，倪全已经是邵氏的“金牌编剧”，并且与邵氏有合约，所以他不能私下给别人写剧本。罗维不仅是“他者”，更是邵氏死敌“嘉禾”的一员。聂全被迫替朋友匿名给罗薇写了一张纸条。这也是《唐山大兄》的脚本，当时仍称为《华侨英雄》。
Nhi Quang认为，由于这只是一场“小”表演，很可能没有人会看这部电影。 “当然，我们这样做是为了筹集资金。”倪光笑着说道。李小龙当时并不很受欢迎。罗维之所以能签下李小龙，并不是因为他有敏锐的识别英雄的眼光。当时，邵氏顶级女星陈佩佩（又名华太，《唐伯虎点秋香》）退出影坛，移居美国结婚。贾和先生利用这个机会派罗维先生的妻子刘良华去游说，但没有成功。刘良华不想空手而归，于是与李小龙签约。
所以即使Lowe签下了李小龙之后，他也并没有把他太当回事。相反，老派导演吴稼先被派往泰国拍摄《唐山大兄》，其中以倪光的无名笔记和李小龙为特色。这无疑是一部小制作电影。
接下来发生的事情，当然出乎所有人的意料。《唐山大兄》 销量突破300万册，让李小龙成为超级巨星。 Nhi Quang后来回忆说，这部电影实际上打破了我写的百万票房记录，《独臂刀》，但差距相当大。对于这突如其来的变化，《百万票房》的主创张哲也感到惊讶。
晚年的张哲回忆起这件事，写道：我是一个愿意认输的人，我从来没有后悔过放过李小龙。因为那时我还有两个“巨星”，姜大卫和狄龙，仍然很受欢迎。只是少了“差不多”两个字。 02.《精武门》
《唐山大兄》 发布两年后，Lowe 顺应这一趋势，发布了《精武门》。 《精武门》绝对是日拳为李小龙量身定做的剧本。整个故事充满了强烈的民族精神。他踢开“东亚病夫”牌子，一人闯入日本空手道道场，林正英、洪金宝、成龙、元奎等“空手道高手”被踢倒在地一个又一个。Ta。这些情节放在海外华人李小龙身上，确实是再合适不过了。对比一下聂泉给张哲写的《个人恩怨、兄弟恩怨》的武侠剧本。《精武门》 绝对是更进一步。
这位23岁的演员自然会吸引无数粉丝。其中有一位痴迷于关小柔（姜大卫饰）的中学生。十多年过去了，我依然能背诵“《精武门》里关小楼”这句台词。后来，这个女孩还写了一本小说，名叫《精武门》，以“小柔”为主角。 05.《独臂刀》
至于香港“原创武侠片”张彻的最佳作品，那就是《独臂刀》。当然，这也是编剧倪光的作品。倪光曾说过，任何晦涩的历史都是故事最好的题材。清末四大奇案之一的“刺马事件”自然也逃不过聂宽的手。 《神雕侠侣》的剧本是一个描写兄弟之间爱恨情仇的复仇故事。这个故事古老，曾多次被改编成歌剧。不过，它并不适合拍成电影。倪匡加入了人物的情感和性格冲突后，故事变得扣人心弦。
在拍摄《独臂刀》时，张大卫和狄龙已经是车红最受欢迎的两位明星，另外还有新星陈观泰。《独臂刀》是一个关于三兄弟的故事，其中一个是反派。张澈很公平，让三人选择自己的角色。那时候还是传统，没有人喜欢演不讨人喜欢的反派，尤其是萧笙。狄龙见陈冠泰不表达自己的感情，而蒋大为又不知道如何表达自己，就主动扮演了为了一个女人而背叛哥哥的马心怡这个角色。我会用我的方式踢他。凭借这个角色，狄龙在亚洲电影节上首次受到关注，并获得了最佳演技奖。 《独臂刀》也是狄龙早期的代表作。
《马》的故事此后多次被翻拍，最著名的是李连杰主演的《报仇》。为了向《报仇》致敬，导演陈可辛在影片中加入了三个狡猾的成年人：迪伊先生、江先生和陈先生。 06.《十三太保》
《报仇》同样由倪泉编剧，张彻执导。据大导演李翰祥介绍，“《报仇》”这个名字的由来也有着悠久的历史。在《邵氏》中，张哲的仇人是香港著名电影导演程小东的父亲程刚。当时，程刚制作了一部名为《霸王别姬》的电影，票房超过150万元，打破了张哲的票房纪录。这让陈光对邵氏非常热情和满意。张哲实在受不了，想挽回面子，就找到了倪光。故事《刺马》原本取自倪泉的小说，但张哲对这个名字不满意，坚持要改成《刺马》。应该比承安还多一个吧！奇怪的是，《刺马》上映后，张彻重新夺回票房榜首。
（这件事会有后续报道，陈刚看到了这一点，并不满意，所以他打算拍一部新电影，并强行命名为《刺马》。这个传统延续到了后续的电影中，例如《刺马》、《刺马》……）电影《投名状》最大的亮点就是张澈施展“五马分尸”这种古老的酷刑。这是最后一幕。忠实地再现。为了拍摄这一幕，张哲还专门建造了一座摩天大楼。没想到却引起了当地村民的不满，实际上破坏了当地的风水。一日，百位村民手持锄头前来商议，但龙虎武林高手个个年少气盛，自然拒绝，并以未磨利的刀与他们对峙。看来武术大战正在成为现实。最终，张哲及时阻止了他，并付出了代价。
《刺马》 尽管这部电影最终取得了票房成功，但其中的场景却如此残酷，以至于自此之后，Chee 就被描述为番茄酱导演。聂宽得知此事后，在《十三太保》栏里写下了以下内容，以证明张哲是对的。有人说张哲故意夸大现实生活中的暴力行为。说这种话的人要么是恶意的，要么是对现实了解太少。如果将现实生活中的暴力放在屏幕上，人们会晕倒。 07.《十三太保》
1972年，导演楚原首部粤语对白电影《十三太保》打破票房纪录后，香港人开始更加关注“本土意识”。在此背景下，日拳的创作方向也发生了变化，他开始从广东武术界流传的一些口述故事和民间故事中汲取素材。由此，许多武侠剧本都以民间英雄为主角。《十二金牌》、《十三太保》、《十三太保》，其中最著名的是《十三太保》。
《十四女英豪》也是张彻导演的。此时，张彻退出邵氏，移居台湾成立长弓公司。《少林三十六房》是一部可以说是《长弓》的先驱的作品。影片对南拳拳法“洪拳”的演绎生动传神。张哲导演特意在正片前添加了短片《七十二家房客》。陈观泰打出“一字虎拳”，傅盛打出“虎鹤双形拳”，齐广军打出“十字拳”。这是香港电影史上第一次将洪川的真实自我展现在银幕上。
值得一提的是，本片是傅盛的处女作、成名作。傅盛是张家班三代弟子的带头人，也是20世纪70年代末至80年代初帮助张哲的骨干干部。傅盛死了，张哲也死了。随着浮生的死，张哲的武侠世界才真正结束了。 08.《十三太保》
《十三太保》 聂泉编剧，刘嘉琏导演。同时，本片也是刘家琏的首部导演作品。刘家良原本是张哲的武术教练，但因为王宇事件，两人在台湾过得很不愉快。刘家郎一气之下离开了张彻，回到香港与邵氏签约。刘家良想当导演，请倪光写剧本。倪匡只用了一个下午的时间就想出了三个剧本，分别是《明报》、《方世玉与洪熙官》、《七十二家房客》。刘家良计划先拍《少林寺》。请第二天将其打开。
制作公司的两个制片人跟在刘家良身后说道：“老师，如果你要拍戏，就先找一个演员。”“这个简单，我们不需要明星。”刘家良说道。自信地转身，看到还是武术家的王宇在片场赚钱，他说：“就是他，他就是明星。”没有交集，两人以前从未见过刘家良。对于王羽来说，这突如其来的变化，就像是抬头打哈欠，突然一个肉包子掉进了他的嘴里。制片人也表示，场景尚未确定。 “我们会在室外拍摄，找80个群众演员，然后祈求上帝下雨。” 《黄飞鸿》 就这样，镜头启动了。
拍摄历时32天。有一天，邵润润突然打来电话，让刘家良马上过来。刘家郎心里慌了，经过这一趟，他真不知道这是福还是祸。他转向曾志伟等弟弟们说道：“大家以后小心点……”曾志伟乐观：“你怕什么？如果发生最坏的情况，我们可以一起应对。”
没想到，润润少见到刘家良后，第一句话就是：“我们从来没有见过，哦，你的拍摄真好！”《方世玉与胡惠乾》 出版后，位居当年票房收入第七名。刘家良一下子名声大噪，王宇也名声大噪。 09.《方世玉与洪熙官》
《方世玉与洪熙官》是《方世玉与洪熙官》的姊妹片，仍然由倪匡编剧，刘家良执导。到《洪拳三路》拍摄时，刘家良的刘家良已经在香港影坛家喻户晓。刘家的双胞胎王牌王羽和刘家辉，已经是著名的武林明星。由于这部电影是他们两人共同主演的，所以票房收入是有保证的。《神打》依然走的是《神打》的路线，动作与喜剧相结合。本来是没有什么特点的。不过，由于导演倪光首次在故事中加入“僵尸”主题，因此需要讨论。
香港电影史上第一部丧尸片是邵氏电影《神打》。但这里的僵尸仍然是“西方”的。人们普遍认为，第一部穿着清朝制服出现在银幕上的僵尸是洪金宝自编自导自演的电影《陆阿采与黄飞鸿》。不过，除非加上“新浪潮之后”的最后期限，否则这一说法是值得商榷的。
这是因为《的士》中刘家辉饰演的僵尸已经穿着清朝的官服了。聂全不仅身着清朝官服，还拥有僵尸复活、僵尸拜月、僵尸抬腿、僵尸出洞、僵尸进洞等一系列独特的针对僵尸的攻击方式。我还开发了拳击技术。棺材……其中很多都被洪金宝在《神打》引用过。 10.《神打》
《神打》 倪光编剧，刘家良导演，新人刘家辉主演。没有人知道少林寺是否有三十六间房。后来，倪宽在谈到此事时表示，所谓的“三十六间”，都是根据“少林寺七十二绝技”而创造的。从眼、耳、头、拳、脚到蓝功、体力。少林寺的每个房间都有不同的特技。
《茅山僵尸拳》的剧本是倪光在其编剧生涯最后几年的作品。在新人大量涌现的时代，日全先生也许有一种无奈的感觉。因此，这个故事比较有趣的地方在于，少林寺原本只有三十五间，而主角离开后，经过几年的严格训练，终于成为一代武僧，决定打造属于自己的第三十六间。 这意味着您创建了.
导演日光在剧本中首先提出了“英雄创局”的想法。鼓励新人在学习前人经验的同时，找到新方法、开辟新道路。不知是巧合，还是倪光有先见之明。次年，“香港电影新浪潮”开始。一个时代结束，一个新时代开始。徐克骑着快马来杀人……相关看点：香港三大才子最后一次同框在倪权位于旧金山的家中。死亡
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