杜甫自己说，“诗的韵律，到节末渐细”，这不仅说明他研究韵律诗，也说明他对自己在韵律诗方面的成就相当满意。那么，基于上面提到的律诗的诸多规律，我们来看看杜甫律诗的闪光点在哪里。
杜甫在押韵诗中喜欢用重复词，如“飘飘如何”、“寒衣处处催刀尺”、“金官城外柏树”等。反复的言语可以增加雍容和缠绵之感。相互搭配时，旋律会更加悦耳，如“无边倒树沙沙作响，一望无际长江滚滚而来”。 “风悄悄转，药滴病”。对仗是杜甫韵诗的最大特色之一。
由于节奏诗需要对位，一些字数不符合标准的诗就会显得“抱在一起”。所谓气气，就是对仗中的上下句的意思完全一样。为了对位而强行字数是节奏诗的禁忌。当其他人还在思考如何在规则里找规律、填字的时候，杜甫却发明了一种新的——玩法。他的战斗，该匹配的都匹配，还有很多看起来不匹配的。全部，但实际上它们是不同的。对策。
比如“花感时溅泪，鸟相见惊”。 “花溅泪”与“鸟惊”两地，营造出视觉与听觉两种感官的对抗。同时，花是植物，鸟是动物，静时与动时是相对的。类似的还有“青草映春色，黄莺透叶好听”。绿草、植物、黄莺、动物、春景、视觉、黄莺的“好声音”、听觉完全铺陈了当时的自然景象。 “雨把美丽的花洗干净，风吹清香。”雨和风是相反的。清洁是视觉，吹香是气味。
还有时间和空间上的战斗。例如“吴楚东南，宇宙昼夜浮”。东南为方向，表示空间。如果用平常的思维，下一句应该是“西北”等空格词相互竞争。然而，杜甫并不想墨守成规。他想利用白天和晚上的时间。与空间形成对比。从空间上来说，吴楚两国在这里相隔。从时间上看，天地似乎永远漂浮在湖面上，三个场景连成一条线； “年年已不再是旧事，到处都是死路。”岁月是时间，处处是空间，又因为对时间和空间的重视，放大和拉长了诗人在世界某个角落的孤独感。
数字的对峙，如《送张二十参军赴蜀州，因呈杨五侍御》中的“两排秦树直，蜀山之巅万点”。两线对万点，蜀山上秦树，直而尖。离别的情景一下子就浮现在我们眼前。当人们站在地平线上时，会看到左右两排树。这是近景，而远景蜀山，只能看到几个山头。这些山峰错落有致，从远处看去，变成了万千个点。我的朋友此刻还在两排树之间，但很快他就到了千尖蜀山之巅。 “沧海风尘分离兄弟，天涯一滴泪”。兄弟，兄弟有好几个，但是兄弟明明就这么多。但他却是“一体”，离他们很远。数字的变化，个体的孤独，都有体现。
过去与现在、现实与现实、动与静之间，类似的对抗数不胜数。名言“国家山河破碎，城府春意盎然，植被深厚”，就是现实与现实的对抗。山水的存在，其实就意味着家破人亡，只剩下山水了。植被茂密，也就是说山川河流里只有野生的植被，而且荒芜。
看似毫不相关的句子，其实不但有对比，而且还有深刻的含义。这就是杜甫“详诗”的精妙之处。杜甫韵诗的最高峰在“登高”时体现得最为淋漓尽致。
风大，天高，猿猴哀鸣，白鸟从朱吉斯坦的清沙飞回来。
一望无际的倒树沙沙作响，一望无际的长江滚滚而来。
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