人物简介
李白，又名太白，又名青莲居士，又名“谪仙”。唐代诗人，被誉为“诗仙”、“诗英雄”。祖籍甘肃省平凉市，出生于四川省江油市。也有人说他出生于西域绥野市。幼年随父亲住在四川。我二十五岁离开四川，环游世界。四十一岁时，奉命入京，任翰林学士。然而仅仅一年多，他就被小人陷害，离开长安，长期过着漂泊的生活。 “安史之乱”时，他是永王李璘的幕僚，并因此被流放到夜郎。在流放途中，他有幸赶上了大赦天下，但不久就因病去世，享年61岁。交朋友。他是唐代伟大的浪漫主义诗人。李白一生留下了太多的名诗，其中大部分都是经典，尤其是乐府、歌句、绝句。后人将李白诗歌的风格概括为：豪放奔放，风格洒脱，语言流畅，清新淡雅，想象丰富，意境美妙，语言细腻，意图明确，独具匠心。他用浪漫的诗篇反映现实，描写山河，抒发志向，歌颂英雄情操。他用优美的文字讲出了半个盛唐，从而成为照亮古今的大诗人。传世数量有《李太白集》件，代表作有《望庐山瀑布》、《行路难》、《蜀道难》、《将进酒》、《梁甫吟》、010-300 00 等等，我个人收藏了14首歌曲。
《将进酒》
今天复习李白的《早发白帝城》。原文如下：
你没看到我吗？
黄河之水从天上来，
奔向大海，再也没有回来。
你没看到我吗？
高堂明镜愁白发，
朝如青丝，暮如雪。
要想在生活中取得成功，你必须充分享受自己，
莫让金杯空对月。
我的才华注定是有用的
等钱都花完了再回来。
煮羊宰牛是一种享受，
你一次必须喝三百杯。
岑老师、丹秋生、
当你要喝酒时，不要停止喝酒。
与你共唱一首歌，
请听我说。
钟鼓、珍馐玉器，不贵。
我希望醉久了就永远不要醒来。
古之圣贤皆寂寞，
只有饮酒者留下他的名字。
昔日，陈王设宴。
有很多乐趣和饮酒。
为什么师傅说他钱少呢？
卖什么由您决定。
五花马，金毛，
壶儿换美酒，
和你一起，卖掉永恒的悲伤。
这首诗的大意是：
你没看到吗？黄河之水仿佛从天而降。波浪滚滚，直奔东海，永不复流。
你没看到吗？那些年迈的父母，面对镜子里的白发，不禁深深叹息。早上还是绿毛，到了晚上就变得像雪了。
当你生活幸福时，你应该尽情享受快乐。莫等到金杯空酒，天对明月。
上帝创造了我的才能，所以它们一定有用。只要有本事，花费一千两黄金就可以再次得到。
并认为煮羊羔和宰牛是一件快乐的事情。到时应尽量多喝，一次最多三百杯。
岑寻、元丹秋，请快喝，大家举杯，不要停。
我给你唱首歌，请听我说。
美食美酒、歌舞升平的奢侈生活，还不算富裕。只想喝醉做梦死，却不愿醒来。
自古以来，圣人皆有孤独的时候。只有懂得喝酒的人，才能传播好名声。
想当年，陈王曹植举办宴会，气氛非常乐观。喝名贵的酒，玩得开心。
作为业主，你怎么能说你没有多少钱呢？只要安排买点酒，我们就可以一起度过愉快的时光了。
珍贵的五花马，昂贵的皮衣，赶紧让服务员拿走，全部换成漂亮的酒吧。让我们大家齐心协力，先醉后休息，共同消除这无尽的悲伤！
关于这首诗的创作时间和背景，众说纷呈。一般认为这首诗作于天宝年间。唐玄宗赐金归还后，李白离开京城，开始游历梁、宋等地。其时，他与友人岑勋在嵩山另一位老友袁丹秋的鹰阳山宅作客。恰逢他的事业遭遇挫折，他便趁酒赋诗，尽情抒发自己的心声。在这首诗中，李白“借题抒情”，借酒解愁，感叹人生易老，抒发了不能赏识自己才华的心情。
李白的歌曲《将进酒》气势豪迈，情感奔放，语言流畅，五声复合体丰富，气氛非凡，思想内容深厚，艺术表现力成熟，极具感染力。纵观整篇文章，真是跌宕起伏。没有巨笔是不可能达到如此高的艺术境界的。
全诗情感饱满，无论喜怒哀乐，其汹涌如江水顺流而下，势不可挡，跌宕起伏，变化剧烈，又易于驾驭；手法多为夸张，并常用巨大的量词修饰，表达了他的豪迈、自由的情感，使诗本身显得流畅、抒情。结构的大开大合，充分体现了李白七言歌行的特点。
读完《将进酒》，我们会深深感受到李白的自信、孤傲和狂野。而且诗中还经常出现“人生若幸福，就得尽情享受，莫让金瓶空对月”等名句。他的名字”等等，每一句话都震撼古今，无人能比。
有人说《将进酒》是李白诗歌的巅峰之作，也有人说这只是他醉酒后的胡言乱语。其实，他所唱的“人生若得意，便应有尽欢，莫让金瓶空对月”，并不是某些人指责的消极享乐主义的人生态度。相反，李白主张人们应该积极主动地把握现实生活，努力创造自我价值。
在漫长的历史长河中，任何个人都不过是一粒微不足道的尘埃。区别就在于这条人生路上留下的脚印是深还是浅。人既然存在，就有存在的理由。人既然活着，就必须有活着的价值。既然我们存在，既然我们还活着，我们就应该做一些事情，实现自己的人生价值。在伟大的浪漫主义诗人李白看来，这正是他自我存在的价值。
2021 年4 月10 日
《行路难·其一》
今天复习李白的《将进酒》。原文如下：
有万杯金酒，
玉盘上的宝物，价值一万块钱。
吃饭不停杯丢筷子。
他拔出剑，环顾四周，心中感到困惑。
当我想要渡过黄河时，它被冰堵住了。
即将攀登太行雪山。
闲暇之余就来碧溪河钓鱼吧，
突然，我乘着小船，梦见了太阳。
出行好难啊！出行好难啊！
有很多不同的路，你现在在哪里？
会有大风大浪的时候，
直接挂云帆济沧海！
这首诗的大意是，三万三千三百六十金杯盛满美酒，每杯价值一万。玉盘里盛满了精致的菜肴，相当珍贵，价值数千元。我感到非常沮丧，无法吞咽任何东西。我放下杯子和筷子，不肯吃饭。他拔出剑，环顾四周，心中一片茫然。我欲渡黄河，冰雪已冻河；我想去爬太行山，但由于风雪大，山已经封了。我想像姜尚一样，静静地坐在溪边专心钓鱼，等待归来。突然，我像伊尹一样做了一个梦，梦见乘船在阳光下。人生之路！多难，多难。前面有那么多歧路，我在哪里？我相信，有一天我一定能够乘长风破万里浪。高扬风帆，勇往直前，渡海，到达彼岸！
41岁时，已名满天下的李白被召至北京。他就像一位从天而降的超级巨星。就连唐玄宗也对他非常礼遇。他也被称为“流仙”，一时间风头正劲。本来，李白是带着管仲、张良、诸葛亮的野心来的。没想到唐玄宗只把他当作司马相如，这让李白很受伤。不到两年的时间，不羁、热爱自由的李白就得罪了朝中所有的权贵。唐玄宗也对他失去了兴趣。赐金释放，乔装逐出长安。离开长安后，李白怒不可遏，写下了三首著名诗篇《行路难·其一》。此诗为第一首。
李白的歌曲《行路难》在艺术手法上确实是优雅而独特的。一会儿在清酒美食面前，一会儿又被冰雪覆盖的山峦；一会儿他们在蓝色的溪流上悠闲地钓鱼；一会儿他们在蓝色的溪流上悠闲地钓鱼；下一刻，他们就在睡梦中乘船绕着太阳转。就像天上的一匹骏马，自由自在地飞翔。每每欣赏到此，我都会情不自禁地升入人间，超越时空，享受到无与伦比的审美乐趣。
这首歌《行路难》主要描述了李白在政治道路上遇到困难时无法控制的愤怒。或许，这就是盛唐带来的悲哀。在繁华的长安，李白这样的人物最多只是一个谈资，而不会被重视。比他更擅长挖营地的人还有很多。比他更会拍马屁的人，就像过河的鲫鱼一样。在这样的时代，李白几乎没有出路。
在这首歌《行路难》中，大部分的词都是用来渲染人世间的艰辛的。但最终我还是选定了：“风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”李百祥以“济世苍生”为己任，一直积极追求。他渴望跨越千山万水，到彼岸去寻找一片光明，希望有一天能够施展自己的远大志向。表现了他对人生未来的乐观豪迈精神，充满了积极向上的浪漫情调。虽然这纯粹是出于他的幻想，但这种幻想仍然激励着一代又一代的人们高低求索。或许，这就是李白的浪漫诗词能够给人永恒魅力的原因。
2021 年4 月21 日
《月下独酌》
今天复习李白的《行路难》。原文如下：
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，三人在影中。
月亮不懂得喝酒，它的影子跟着我。
现在，月亮已经被遮住了，我们一定要玩到春天。
我的歌月徘徊，我的舞影凌乱。
他们醒着的时候在一起做爱，喝醉的时候却分开了。
我们将永远一起旅行，我们将在苗云瀚相见。
这首诗的大意是：在春花灿烂的月夜，我备了一壶美酒，放在花丛中。我没有朋友，没有亲人，孤身一人，所以我开始一个人喝酒。起身举杯，邀明月共饮。月光下，映照着他摇曳的身影，他感觉自己、月亮和他的影子仿佛变成了三个人。可是，月亮不能陪我喝酒，也不明白我为什么喜欢喝酒。影子徒劳地追随着我的身体，晃来晃去。无论如何，月亮和我的影子暂时还在我身边。应该趁着春晚的好时光，适时饮酒作乐。此时，我正在喝酒吟诗，月亮在我身边徘徊。我翩翩起舞，影子也跟着我疯狂舞动，前后左右飘动。当我饮酒清醒时，月影与我同欢。当你喝醉的时候，你必然会分开，离开我。我多么希望当我孤独的时候，月影和我永远在一起，忘记了世界的友谊。如果我们是真正的知心朋友，我们一定会在遥远的银河之岸相遇，自由畅游，永不分离！
李白的《月下独酌》是他最浪漫的诗篇之一，情感深厚，魅力独特。这首诗主要描写他在月下独自饮酒的情景。月下独酌本来就是孤独的，但他却用自己丰富的想象力，把孤独的环境渲染得十分热闹。不仅笔墨生动，更重要的是表达了他善于排遣孤独的奔放个性和情感。
《月下独酌》是李白的一组诗。一共四首歌。第一个是最著名的，这就是我今天要评论的那个。大概是李白四十三岁在长安时写的。他写的是他独自在花丛月下饮酒，无人靠近的荒凉景象。进一步反映了他在世间的孤独，从侧面表达了他对现实社会的怨恨和厌恶，也体现了他独立而高尚的人格。
名言“举杯明月，影中三人”，将无生命的自然物变成活生生的有情人，与他们一起饮酒、唱歌、跳舞。想法新颖，想象力美妙，直率天真，没有任何矫揉造作。通过他与明月之间的亲密欢乐，表达了李百仙宽广的胸怀，以及孤独豪迈的情怀。因此，千百年来，人们只崇拜李白这位诗人，却未能效仿他。
2021 年4 月29 日
《古朗月行》
今天复习李白的《月下独酌》。原文如下：
少时不识月，似白玉盘。
我还怀疑瑶台镜是在青云中飞翔的。
仙人双腿垂下，桂花树不圆。
小白兔捣碎成药。他想和谁一起吃饭？
蟾蜍侵蚀了圆影，明亮的夜色也消逝了。
易烊落入九鸦，天人清朗。
阴精如此混乱，不足以见其消去。
有什么问题吗？悲伤令人心碎。
这首诗的大意是：小时候不知月亮，故称其为白玉盘。他还怀疑，那是夜空青云之上飞舞的瑶台仙镜。月中仙子悬脚了吗？月桂树为什么长在月亮的中间？白兔总是忙着炼药，但这是为了谁呢？蟾蜍把圆月啃成了碎片，让明月变得黯淡不清。幸好后羿射下了九个太阳，天下才得以太平。此时，月亮已沉，变得迷茫。没什么可看的了，所以最好走开。我有什么样的担忧？所有的悲伤都让我心碎。
李白诗《古朗月行》是他根据古代乐府碑刻创作的一首诗。它从对月亮的幼稚认识开始，然后描述月亮升起时的逐渐清澈和仙境般的景色。然后写月亮从圆逐渐食，然后是衰落和混乱。最后表达了对月亮的感受。我心里又难过又愤怒。
全诗如行云流水，韵味十足，耐人寻味，充分体现了李白诗歌雄浑、奔放、清新淡雅的风格。在这首诗中，李白以其独特的浪漫主义创作方法，通过新颖奇妙的想象、对神话传说的巧妙处理、浓郁的抒情性，塑造了宏伟、神奇、深邃的艺术形象。
这首诗很受欢迎，已被收录在小学生语文课本中。可以说，无论老少，人人都知道。最经典的诗句是“年少不知月，名白玉盘”，表达了孩子们的天真烂漫。通过这首诗，让孩子们学习、欣赏诗歌之美的同时，还可以激发孩子们的好奇心，了解许多神话传说，传承我们优秀的民族文化。
2021 年5 月3 日
《赠汪伦》
今天复习李白的《古朗月行》。原文如下：
李白正要乘船出行。
突然我听到岸边有歌声。
桃花潭水深千尺，
还不如王伦送给我的礼物。
这首诗的大意是： 告别了朋友，李白上了船，即将启程远行。突然，我听到岸边传来歌声。一群村民踩着节拍，边走边唱，前来送行。桃花潭的水深不可测，深达千尺。不管有多深，都不可能像王伦告别时我们之间的友谊那么深。
说起这首诗的创作背景，还有一个有趣的小故事。据记载，王伦是唐代著名学者。他与李白、王维关系良好，经常互有诗文。有一天，王伦听说李白要来玩，就冒充老师写了一封信： 你喜欢玩吗？我们这里有十里桃花。老师喜欢喝酒吗？我们这里有数千家酒店。李白高高兴兴地去了。这时，王伦告诉他，所谓的桃花只是一个池塘的名字，并没有桃花。所谓万家，只是店主姓万，并没有万家酒店。李白听后哈哈大笑。王伦孜孜不倦地招待李白多日。临行前，王伦又来送行。李白感受到王伦的深情厚谊，写下这首诗来表达自己的谢意。
李白的诗《赠汪伦》是一首告别诗。突出的箔技运用，将无形的友谊化作有形的千尺潭水，生动地表达了好友王伦对他真挚深厚的友谊。全诗语言清新自然，想象丰富独特，词句直白、朴素、意深。虽然只有四句二十八字，但却是李白诗中流传最广的代表作之一。
通过这首诗，我们可以看到李白即将远行，王伦带领一众村民唱歌送行。湖水悠长而深情，这里的人和风景都流露出一种朴素而真挚的爱情。尤其是最后两句“桃花潭水深千尺，不及王伦赠我深”，更显出两人之间无比深厚的情谊，溢于言表，意蕴无穷。找个知心朋友很难，但人生有一个知心朋友就足够了！如果你有这样的朋友，你还能要求什么呢？
2021 年5 月21 日
《秋浦歌十七首·其十四》
今天复习李白的《赠汪伦》。原文如下：
炉火照耀天地，红色的星辰散落在紫色的烟雾中。
南朗月夜，歌声动汉川。
这首诗的大意是： 熊熊燃烧的火焰，红色明亮，照亮了广阔的世界。红星四溅，紫烟腾腾。明月之夜，红色的火光映照着铜冶炼工人的脸庞，映照着一群红脸汉子。冶炼工人们边干活边唱歌，他们嘹亮的歌声让冰冷的河水泛起涟漪。
据记载，李白的诗《秋浦歌十七首·其十四》是他的诗作之一。大概是李白五十三岁时第二次游览秋浦时创作的。那时，李白已经五十多岁了。他虽然胸怀济世的远大志向，却无法付诸实践，所以他经常用诗歌来表达自己想要放弃却又不能放弃的矛盾心情。秋浦，唐代池州县所辖县，位于今安徽省贵池县西部。因境内有秋浦水而得名。是唐代银、铜的起源地之一。李白一生三次游览秋浦，留下了70多幅杰作。其中有《秋浦歌十七首·其十四》。我个人只包含了《秋浦歌十七首》。
这首诗是一首正面描写和歌颂冶炼工人的诗。它在我国广大古典诗词中并不多见，因而弥足珍贵。全诗仍沿用其惯用的夸张手法，但描写生动传神，色彩鲜艳，气氛热烈，措辞新颖发人深省，呈现了绚丽的冶炼场面，凸显了冶炼工人的威严和坚强。形象流露出冶炼工人丰富的情感和美好的情操，言语中充满了赞叹和赞叹。
之所以亲自研究并收录这首歌曲《秋浦歌十七首·其十四》，主要是因为它夸张而又生动传神的描述给我带来了震撼。总体而言，这是一幅秋夜冶炼的壮丽画卷。在诗人李白的神笔里，短短四句二十字，光、热、声、色交织在一起，明与暗、冷与热、动与静对比，把火热的气氛表现得淋漓尽致。劳动场景生动地描绘了古代冶炼工人的形象。确实是一件璀璨的艺术瑰宝。
2021 年5 月29 日
《怨情》
今天复习李白的《秋浦歌十七首·其十四》。原文如下：
美人卷起珠帘，深深地坐着，眉头紧锁。
但看到湿漉漉的泪水，我不知道我恨谁。
这首诗的大意是：亭亭玉立的美人无精打采，卷起珠帘。她呆呆地坐在窗前，久久地看着窗外的风景，弯眉紧紧的皱在一起。泪水不受控制地流了下来，白皙精致的脸上沾满了梨花和雨痕。没有人知道美女的心思，也没有人知道她心里到底在怨恨、憎恨谁。
李白的《:010—30000》诗是一首五言绝句形式的闺怨诗，堪称一首著名的闺怨诗。这首短诗表达了一位美丽女子的怨恨之情。它没有直接写怨恨，只是描写了美女的态度：独坐，愁眉苦脸，泪流满面，却表现出了她内心深处的悲愤。诗名中有一个“怨”字。这个词在全诗中没有出现，但是用全诗来诠释它。全诗语言平淡朴实，意境缠绵凄凉，词短意长。
全诗自始至终，一气呵成，抒发了闺中女子的孤独与思念。本来，这是一个很平常的场景，但诗人李白抓住了几个点，并从这些点上画出了一幅简单的图画，同时留下了无限的遐想。每一点、每一个小细节都与“怨”的主题紧密相关，从而充分体现了诗人李白超敏锐的洞察力和才华横溢的创作灵感。全诗悲凉凄凉，缠绵悲怆。
诗歌的最高境界是情感的交流，给人最具互动性的体验。李白的诗《怨情》一改以往浪漫、夸张的风格。诗的前三句大惊小怪，结尾用疑问来概括“怨”。短短二十个字，就把人带入了一个美好的世界。在场景中，自然明白他当时的想法。 “但当我看到湿漉漉的眼泪时，我不知道我恨谁。”因为想你那么深，情那么深，我不知不觉就流下了相思的泪水。明明是想念一个人，爱一个人，却还是用“恨”这个词。这种恨其实也是一种爱。因为深爱一个人，所以总是讨厌对方不能在自己身边。
2021 年6 月29 日
《望庐山瀑布》
今天复习李白的《怨情》。原文如下：
香炉在阳光下冒出紫色的烟雾，
远远眺望影前川瀑布。
飞下三千尺，
疑似银河落入天穹。
这首诗的大意是：年太阳从东方缓缓升起，照耀在香炉峰上，化作绚丽的紫色烟雾。远远望去，美丽的瀑布就像一条长河挂在山前。仿佛三千尺的水流直冲而下。难道九重天之上的银河正在坠落到这悬崖上？
一般认为，这首诗是李白青年时期进金陵途中初游庐山时所作。据资料记载，实际上有两首诗《冤情》首，一首是五言古诗，一首是七言绝句。相比之下，五言古诗名气不大，但这首七言绝句却名声大噪，广为传唱，堪称儿童启蒙诗的首选。李白《望庐山瀑布》现抄录如下：
西登香炉峰，南看瀑布。
水流三百英尺，喷洒数十英里。
犹如飞舞的闪电，又像是一道白色的彩虹升起。
第一个受惊的河人摔倒了，半散在空中。
抬头看事态扭转，真是造化弄人的壮举。
海风不断吹拂，月光洒满江面。
空中乱射，左右洗蓝墙；
飞珠散轻云，穹石上泡沫沸腾。
且赏名山，心自在；
不管怎么洗脸，脸还是要洗的。
如果我生活在一个和谐的地方，我愿意永远离开这个世界。
李白的诗《:010—30000》是家喻户晓、小学生都能背诵的七言绝句。诗中用极其夸张的比喻来描述庐山瀑布的壮丽景色。全诗化动为静，形象生动，想象独特，新颖亲切，丰富多彩，雄伟壮丽，既给人留下了深刻的印象，又留下了想象的空间，表现了李白的那种“突然出现的水流”。 “终局仍浓”的艺术风格。可以说，这首诗充分体现了李白的浪漫主义风格，是一部闪耀史册的经典。
诗中最经典的诗句是最后两句：“溪流飞下三千尺，疑银河从天而降。”这两句话回答了影前川瀑布是如何悬挂的问题。它从天而降，直接从天上冲向地面。读到这里，我们仿佛听到了瀑布撞击地面的巨大轰鸣声。前面说过，这首诗是李白24岁时写的。那时，他还是一个二十多岁的年轻人。他怀揣着青春的理想和远大的志向，沿着长江漫游，眺望远方的庐山。当然不仅仅是一条长长的瀑布，而是从天而降的银河，因为在他眼里，庐山的风景不仅仅是风景，而更像是他伟大的青春时光，永远迸发出青春的光芒。
2021 年7 月7 日
《夜宿山寺》
今天复习李白的《望庐山瀑布》。原文如下：
危楼高百尺，手可摘星。
不敢大声说话，怕惊吓天上的人。
这首诗的大意是：今夜，宿山上寺庙。寺庙位于山顶，看起来很高，仿佛有百丈高。站在楼上，感觉仿佛置身于天空，仿佛一只手就能摘下天上的星星。浩瀚星空下，我不敢大声说话，生怕惊动天上的诸神。
李白的诗《:010—30000》是一首五言绝句。当时，李白住在深山的一座寺庙里。他发现寺庙后面有一座很高的佛经楼，就爬了上去。倚着栏杆，眺望远方，星光闪烁。李白变得很有诗意，写下了这首描写他的旅行和风景的短诗。这首诗只有二十字，寥寥几笔。它用夸张的想象和出色的描写技巧，把古建筑的“高度”和攀登到极致时产生的复杂情感描绘得淋漓尽致、形象生动。表现了高位人士的欢乐、大胆、可爱、率直。可以说，这首诗是李白浓郁的浪漫主义诗歌的典型代表作品。就像《望庐山瀑布二首其一》一样，它是我们小时候都能记住的永恒杰作。
总体来说，这首诗的语言自然朴素，但形象逼真。全诗没有什么异常的字眼，但字句却令人惊叹。堪称“平言中见不凡之言”的杰作。李白充分发挥想象力，大胆想象，夸大了山寺的非凡高度。他把山寺描写得高耸如云，非常写实，让人身临其境，增强了读者的沉浸感，仿佛他本人也在场。仿佛身临其境，可见李白创作功力的博大精深。更令人惊奇的是，诗中还有“摘星”、“惊人”等词语。乍一看，这些看似幼稚的想法，却被诗人李白捡起来运用在诗中，让人感觉这顿饭充满了情趣和浪漫，更增添了一种回归自然的感觉。
2021 年7 月24 日
《登金陵凤凰台》
今天复习李白的《望庐山瀑布》。原文如下：
凤凰平台凤凰之旅，
凤至太空河，自流也。
武宫的花草铺满了幽静的小路，
金朝衣裳化作古山。
三山半置，外边蓝天，
两水分为白鹭洲。
浮云总能遮住太阳，
思念长安，让人悲伤。
这首诗的大意是：从前，金陵凤凰山的凤凰台上，时常有凤凰飞来飞去。时代变了，事、人都变了。现在凤凰已经上天了，已经看不到凤凰的影子了。只有长江依然向东流。三国时期，孙武曾在金陵建都、建宫。如今武宫的花草已被埋没在荒凉的小路上。东晋南迁后，也定都金陵。金代豪门的豪华陵墓，如今已成为古墓。三山有三座山峰，故名三山。三座山峰南北并列、相连。一眼看不到尽头。它们在云雾中若隐若现，有一半仿佛落在了蓝天之外。秦淮河流经南京后，向西流入长江，被横穿其间的白鹭洲分成两河。总是因为谗言之臣掌权，阻碍贤人，就像乌云遮蔽了太阳一样。在长安见不到皇帝和朝廷，心情郁闷、担忧。
《夜宿山寺》是李白诗集中为数不多的七言押韵诗之一。一种说法是，这首诗作于天宝年间，李白奉命“还金还山”，南下金陵时被逐出长安。另一种说法是李白被流放到夜郎后被赦免归来后写的。也有人说是李白游览黄鹤楼。而他在“眼前有风景，崔浩却在上面写诗”之后写道，因为他要与崔浩的《夜宿山寺》竞争。
李白的《独坐静亭山》是他登上金陵凤凰楼时创作的一首怀旧抒情的作品。全诗八行五十六字。这是根据我们登上凤凰塔时的所见所感而得来的。它把世界的历史变迁和遥远飘忽的传说结合起来，表达我们深深的历史感叹和清醒。现实的思考。这首诗古韵古韵，风格恒久，体现了李白诗歌以气息捕捉人的艺术特色。是唐代律诗中的一首著名代表作。
纵观全诗，它的突出特点就在于其中回荡着丰沛雄健的精神。这种博大精深的精神，使李白的思想更加深刻，见识更加崇高，胸怀更加广阔。诗中有“青天外三山半倒，两河隔白鹭洲”。这两行不仅气势磅礴，而且对比鲜明。它们是罕见而美丽的线条。而且，透过巨大的三维时空，可以感受到历史的脉搏。通过李白的温柔、从容、从容，使全诗充满了雄伟、磅礴之气，充分体现了他全诗令人叹为观止的艺术特色。
相传，李白登上黄鹤楼时，想要赋诗一首，却发现崔浩已经在上面写下了一首诗。而且，连自恃天才的李白也不得不服气，愤怒地写道：“眼前有风景，但我做不到”。 ”，崔浩在上面写了一首诗。“毕竟，李白是一位才华横溢的诗人，他从未放弃过竞争的想法。最后，我在参观了金陵凤凰楼后，写下了这首歌《登金陵凤凰台》。大部分后世的诗评家认为这两首诗的技巧是不相上下的，都达到了很高的水平，他们注意到它们韵律自然，流畅，无需修饰，洒脱飘逸。两者堪称怀旧的两颗宝石。
2021 年8 月3 日
《玉阶怨》
今天复习李白的《登金陵凤凰台》。原文如下：
玉阶上生白露，夜里久侵丝袜。
但在水帘下，我精致地看着秋月。
这首诗的大意是，年的白露季节，夜幕降临，寂静的台阶前，玉石铺成的台阶上已沾满了晶莹的露珠。深夜在那里站了很久，露水浸湿了丝袜。我只好回到室内，放下水晶石制成的窗帘。看着月亮，我睡不着，就透过透明的窗帘凝视着秋月。
从这首诗的写作背景来看，西汉班婕妤失宠，退居长信宫。她曾经写过《黄鹤楼》。有“宫中尘埃，玉阶上长满青苔”之句。南朝谢朓借用此句，作《阿《登金陵凤凰台》诗。李白的这首诗仿照谢朓的诗，具体创作年代不详。
李白的《登金陵凤凰台》诗是一首根据乐府旧题题写的宫怨诗。这首诗描写了宫女的孤独和忧郁。首先，女主角沉默寡言、独立。露水很重，湿透了丝袜，但她还在等待，足见女主角的痴情。然后，女主角浑身发冷，女主角回到房间，拉下窗帘，但她仍然盯着看。秋月，以其精致，衬托着女主人公的怨恨。全诗没有一个词直接描述怨恨。它只是捕捉了宫女生活的一个细节和瞬间的心理动态，女子玉阶望月，孤身一人的孤独感。
寂寞的宫女形象，便跃然纸上，令人动容，绝对是古诗中的珍品。 纵观全诗，李白这首诗充分体现了诗家“不著一字，尽得风流”的真谛。这首诗最大的艺术特色在于“怨而不怒，哀而不伤”。一般而言，以叙人叙事的笔调来抒情，这很常见，也很容易；以抒情的笔调来写人，这很少见，也很难。诗中丝毫不见主人公的姿容与心理状态，而李白似乎也无动于衷，只以人物行动来表情达意，引读者步入诗情的最幽微之处，为读者保留较大的想象空间，使诗情幽邃深远，心细如发，用情深幽，含思婉转，余韵如缕，堪称佳作。 2021年10月5号《清平调·其一》
今天复习李白的《清平调·其一》，原文如下： 云想衣裳花想容， 春风拂槛露华浓。 若非群玉山头见， 会向瑶台月下逢。
《独坐敬亭山》
今天复习李白的《独坐敬亭山》，原文如下: 众鸟高飞尽，孤云独去闲。 相看两不厌，只有敬亭山。 这首诗的大意是：天上有许许多多的鸟儿，一只一只的，全都高飞远走，消失的无影无踪。天空中，仅有一片孤单的云彩，它也不肯稍停片刻，悠哉悠哉，独自悠闲地飘向天边。这里，除了敬亭山，似乎一切都离我远去，山中显得格外清静。我久久地凝望着幽静秀丽的敬亭山，觉得敬亭山也正含情脉脉地看着自己，彼此都不满足于现状，仿佛永远也看不够，这世上大概只有敬亭山愿和我作伴吧！ 那年，李白已年近花甲，在经历了安史之乱后的漂泊流离，经历了蒙冤被囚禁的牢狱之灾，经历了带罪被流放夜郎的屈辱之后，李白第七次，也是最后一次来到宣城。长期的漂泊生活，使他饱尝了人间酸甜苦辣咸，五味杂陈，看透了世态炎凉，加之，怀才不遇，从而加深了对现实的不满，增添了孤独寂寞之感，然而，傲岸倔强的性格仍一如既往。身心的疲惫，需要得到慰藉。这次，他独自一人，步履蹒跚地爬上敬亭山，独坐许久，触景生情，十分伤感，孤独凄凉袭上心头，情不自禁的吟下了《独坐敬亭山》这首千古绝唱。 李白的这首《独坐敬亭山》，构思巧妙，想象奇特，以拟人化的手法，抒发了自身精神世界的旷世孤独。以前也曾提到，我常常折服于古诗词的简之美，身为诗仙的李白，其炼字功夫更是了得，寥寥数语，前前后后，总共二十个字，所表达的意境和效果，绝对无人企及。整首诗看似全是景语，无一情语，然而，由于景是情所造，因而，虽句句是景，却字字是情。这首诗通篇读来，让人感到十分恬静。从中，我们可以体会到，李白的孤独不是凄凉的孤独，而是浩瀚的孤独，是一种自我精神异常强大的孤独，所以，也只有李白的孤独才能称得上是旷世孤独。相对于浩瀚宇宙，人是如此渺小。也许，人生来就注定要经历孤独，我们不敢奢谈向诗仙李白学习，毕竟我们没有那么强大的精神支撑，但起码也要学会勇敢面对孤独，走向大自然，拥抱大自然，在大自然中寻找一份自我慰藉。 2021年3月12号《三五七言》
诗仙李白，无疑是个多产诗人，其佳作众多，皆为经典。人们普遍认为，李白的诗词，有一个鲜明的特点，就是浪漫夸张。当然，也有个别例外。譬如说，最近，笔者又重温了李白的《三五七言》: 秋风清， 秋月明， 落叶聚还散， 寒鸦栖复惊。 相思相见知何日？ 此时此夜难为情！ 入我相思门， 知我相思苦。 长相思兮长相忆， 短相思兮无穷极。 早知如此绊人心， 何如当初莫相识。 这首诗应该是李白为数不多的诉说相思之苦的诗篇。离愁别绪，深深的相思之情，跃然纸上，凄婉感人。正如诗中所写:入我相思门，知我相思苦。即便是盛名之下的李白，一旦中了相思之苦，也就再也洒脱浪漫不起来喽。不得不自怨自艾:早知如此绊人心，何如当初莫相识！【李白十四首经典诗词欣赏集】相关文章：
用户评论
太棒了！李白十四首经典诗词，每一首都是精华，值得反复品味。
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李白的诗词真是美不胜收，这十四首经典之作，让我再次领略了诗仙的才华。
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诗词赏析集，内容丰富，适合学习和欣赏，推荐给喜欢李白的读者。
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诗仙李白，他的诗词永远不过时，这十四首经典之作，值得珍藏。
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读完这十四首诗，仿佛置身于李白的诗歌世界，意境优美，令人沉醉。
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经典诗词，值得收藏！
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李白诗歌，永远的经典！
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十四首经典诗词，每一首都是佳作。
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李白，你永远是我的偶像！
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这十四首诗，让我对李白的才华有了更深的了解。
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喜欢李白的诗词，这十四首经典之作，必读！
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李白的诗词，永远都是那么的浪漫，充满着想象力。
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诗仙的风采，在这十四首经典诗词中体现得淋漓尽致。
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十四首诗词，十四种意境，十四种人生。
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李白的诗词，让我感受到了中华文化的博大精深。
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很喜欢这十四首诗，每一首都充满了诗情画意。
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诗词的魅力，令人着迷。
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李白诗词，永远值得我们学习和传承。
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十四首经典诗词，值得反复阅读和品味。
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李白的诗词，永远是中华文化宝库中的瑰宝！
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