《西洲曲》鉴赏

更新:10-29 民间故事我要投稿纠错投诉

乐府诗

忆梅花，赴西洲，折寄江北。

单衫是杏红色，鬓是乌鸦色。

喜洲在哪里？两桨桥穿越。

黄昏伯劳飞翔，风吹白树。

门前树下，门内露着绿色的刺。

门卫没有来，米红莲就出去了。

秋天到南塘采荷，荷花比人的头还要多。

低下头，捡起莲子。莲子清澈如水。

放入莲袖中，莲心完全红了。

想起郎朗不在，我抬头看向飞鸿。

鸿飞走遍了喜洲，看着郎去青楼。

大楼太高了，根本看不到栏杆顶部。

《西洲曲》鉴赏

栏杆十二曲，悬手清如玉。

天高了，海水绿了。

海水梦长，你愁我也愁。

南风知我心愿，将我梦吹到西洲。

【欣赏】

《西洲曲》是一首南朝乐府抒情长诗。全诗三十二句，每四句为一节，有一定的情节。这首诗描写了一位住在江南水乡附近的痴情少女。她想念她的爱人，表达了她热烈而纯洁的爱。全诗用主人公真挚坦白的自述和细腻深邃的笔触，描绘出季节更替时深切思念的真实画面。

第一层四句勾画出少女折梅送情的画面。正当梅花再次绽放之际，她徜徉在梅树间，一触到景，心生春天的感觉，想起了和他一样“梅花”的爱人。喜洲的梅树下，是他们初次相遇的地方，梅花是他们爱情的象征。她沉浸在无限的喜悦和甜蜜之中。然而，当爱人不在她面前时，她却对她产生了无限的思念。她必须折下一枝报春花，送给江北的爱人，才能唤起他同样的回忆。三四句是描写女主角的相貌。描述。她穿着杏红色的背心，露出乌黑发亮的鬓角，确实很漂亮。

第二层八句写的是女孩靠在门上期待与爱人相见的情景。五六句用疑问句的形式指出了喜洲的位置。可以看出，女孩在江江，男人在江北。对他们来说，认识彼此并不是一件很难的事。他们只要一划桨，就可以到达坎州桥的渡口。然而两人已经很久没有见面了，这让女孩很怀念早年的爱情。一个盛夏的傍晚，风吹动了她家门前的黑臼树，一只孤独的伯劳飞来停留，给她带来了无限的孤独和惆怅。四郎不见踪影，便靠在门上瞭望，但“开门的人却没有来”。他心中的爱情翻滚，便走出家门，去摘荷花。季节从温暖的春天进入了盛夏，村里姑娘的恋情变得更加浓烈。

第三层八句勾勒出一幅少女采莲思念相思的画面。她一边摘荷花，一边陷入深深的沉思。 “低头摸莲子，莲子清澈如水。” “莲子”是双关语，寓意“可怜孩子”，“采莲”则是乞求情人的委婉表达。他们的爱情像清水一样纯净。于是，我把象征爱情的莲藕放进了袖子里。 “莲心全红”含蓄地表达了她对爱情的深沉和执着。她本来采荷花是为了压抑自己的孤独，但那鲜艳的荷花、绿叶、红心，却让她陷入了更深的向往。但“忆夫不在，抬头望飞鸿”，希望鸿雁给她传来消息。通过对“采莲”、“拿莲”、“卧莲”、“抬头”四个动作的细致刻画，描写了女主人公相思的发展变化。

第四层八句写的是女孩回家后在高楼上望着男人的情景。这里运用了最真诚的手法，诗意的联系紧密。 “雁遍喜洲”，虽然北方的鸿雁栖息在喜洲各地，却没有一只给她带来爱人的消息。也触动了她相思的心弦，她情不自禁地爬上青楼，向江北望去。可结果就是，即使透过秋水看去，也还是看不到自己的爱人。 “栏杆十二曲，垂手明如玉。”她整天靠着栏杆在楼顶徘徊。她那双修长的双手，莹润如玉，即使被北风吹拂，也毫无感觉。深夜，她回到自己的房间，挽起双手。拉开窗帘，眺望远方，映入眼帘的只有高高的蓝天和河流。这一层生动地描述了女孩从早到晚、从日到夜的无尽思念。

第五层四句通过长梦抒发相思之情。女主角成为公主后无法见到自己的爱人，只能将爱情寄托在梦中。她用“我的”悲伤，推断对方的悲伤也是一样。她祈求知我心的南风“把我的梦吹到西洲”，让有情人能在昔日相识的西洲梦里相遇，分担分离的忧愁，共度美好时光。美丽的景色。最后两句话非常有意义。 “言外之意无穷尽”，呼应了“忆梅花，我行西洲，折梅花送江北”这句话。

《西洲曲》是南朝乐府民歌的代表作，具有很高的艺术造诣。郑振铎在《插图本中国文学史》中说，“只有一种情感，那就是青春时热恋的情感。然而，在这把单弦竖琴上，却弹出了万千复杂的竖琴歌曲。在这简单的歌曲中，却带来无数新的、清晰的曲调。” 《西洲曲》正是这首“琴曲复杂”、“曲调清亮”的代表作。

这首诗采用了串行结构的方法。全诗自始至终呼应，以“下西洲”开始，以“到西洲”结束。还以表现四时景物变化为主要结构线，以写实的手法将诗中的一系列景物意象串联起来。例如，“哲梅”表示早春的节日，“伯劳”表示盛夏的季节，“采红莲”表示夏秋季节的活动，“鸿飞满溪洲”表示深秋的景象。连绵不断，层层相通，场景交融，展现了女主角卫冕的爱情。