宋神宗元丰四年（1081年）九月，重阳节到来。苏轼、许君友等嘉宾登高赏菊、饮酒作词。
在《木兰花慢·席上送张仲固帅兴元》字中，辛弃疾还使用或引用了杜牧的诗，“死亡的追求已无踪迹，但山河充满泪水和污衣.你在想我，当你回头看，江上秋影先飞。”
杜牧《九日齐山登高》 原诗为：
汉江秋影大雁初飞，绿野上宾客提壶。
这世间难得一笑，必满头菊花归来。
但你会喝醉作为节日的奖励，也不用来讨厌日落。
古往今来都是如此。牛山为何要独身衣裳？
对比苏轼的诗，不难发现，只有细微的变化。然而，正是这一点细微的变化，让唐诗进入了宋诗，使得诗与诗的区别凸显出来。
可以用诗作歌词吗？苏轼用这首诗告诉你，这是绝对可能的。苏轼想写《重阳七韵》，但杜牧居高临下，写不好。既然无法超越，心里又很喜欢，而且歌词也符合我当时的心情，何不用诗来回应杜牧的诗呢？为什么不呢？
苏轼用《定风波》字卡写下了三首名诗，分别是《定风波·重阳》、《定风波·沙湖道中遇雨》、《定风波·南海归赠王定国侍人寓娘》，可见诗人对这张字卡的喜爱。生活中你会遇到无数的动荡，但你不需要坚定，淡定就好！
“翠绿上带盆客，江水秋影大雁初飞”，正是杜牧首联句式的颠倒。
“这世上难得有笑容，年轻时满头菊花归来。”中间只加了一个“年轻”二字。一个四十多岁的诗人已经是“老人”了，这似乎不可思议，但他在这里却用了“年轻”这个词。所以，这里的“年轻”并不是指苏轼的年龄，而是指他的心态。只要拥有年轻的心态，你就永远是少年。金钱买不到微笑，头上必须插满菊花。即使身处逆境，也应该冷静应对。保持一颗平常心，“不听林间打叶声，何不大叫慢行”。
“云乔，喝醉了就是过节，你来了就不用抱怨日落了。”对比原诗“但醉来酬节，来访时不必恨夕阳”。词序调整了，词也略有变化。尤其是把“恨”改为“怨”，语气更加舒缓，情绪更加内敛，心情更加豁达。中间加了一个“云桥”二字。云桥，作为一座直插云端的山峰，是对“登高”的回应，也是重阳登高习俗的体现。 ”
【以诗为词，苏轼用这首诗告诉你诗与词的区别】相关文章：
用户评论
真的没想到苏轼这么牛，说白了就是把一首诗套进词里头就变成了全新的形式！还挺新鲜的，以前从来没想过这样的组合玩法呢。
有7位网友表示赞同！
感觉这个标题说的很有意思啊！我一直觉得诗和词差别不大，都是用文字来表达，但文章里肯定有更深度的东西在讲。苏轼果然是一位伟大的文坛大家...
有12位网友表示赞同！
终于有人解释了这个问题，我以前也搞不懂为什么一首诗会突然变成一个词呢？原来还有这么专业的分类啊，学习到新的东西了！
有10位网友表示赞同！
我觉得苏轼很牛逼，他用这首词把诗和词的关系解释得淋漓尽致。而且他选择的方式也很智慧，直接拿自己的作品来说明，比说教更能让人理解。
有7位网友表示赞同！
我一直认为苏轼的词是写给别人看的，而他的诗则是倾诉自我的私情。 这篇文章里提到的“以诗入词”，让我重新看到了苏轼的多方面才能和深厚的功底!
有15位网友表示赞同！
我觉得这篇文章说的挺对的，其实很多时候诗歌中的意象、情感等能够被很好的融入到词中，而通过不同的表现形式来达到更好的效果。
有16位网友表示赞同！
我始终觉得诗歌和词赋都属于一种文学创作方式，他们之间区别不大，都是用文字来表达心中所想，而且苏轼的作品跨领域驾驭了两种风格！
有17位网友表示赞同！
这篇文让我对苏轼的诗词创作有了更深入的理解，之前单纯认为只是为了表达感情，没想到还有这么多复杂的规律和技巧可以探究！
有7位网友表示赞同！
我觉得这篇文章说的挺有道理，虽然苏轼用诗入词，但是他并没有完全改变诗歌的形式和韵律，而是把它巧妙地融入了词的结构之中，形成了一种全新的表达方式。
有19位网友表示赞同！
以前我一直以为诗和词都是独立存在的，没想到连大作家苏轼都把它们融合在一起了！ 真是打开了我的眼界，这篇文章很有启发意义!
有19位网友表示赞同！
我更喜欢阅读纯粹的诗歌作品，因为我觉得诗歌本身就拥有独特的韵律感和节奏感。 而词则更加注重情感表达和故事性，两者各有千秋吧。
有6位网友表示赞同！
虽然苏轼把诗写进了词里，但这并没有影响作品本身的美感和感染力。反倒是这种混合的形式更加生动独特，让读者感受到一种层次感和美妙的变化。
有5位网友表示赞同！
我一直认为文学创作最重要的就是心和情感的表达，无论用什么形式都是其次，苏轼的作品不管诗还是词都充满了真情实感，让人们回味无穷。
有8位网友表示赞同！