作为南唐最后一位君主，李煜在宋朝建立不久后就被扣为人质。他投降换来的，只是被无休无止地囚禁在皇宫里。李渔入狱后，终日在荒凉的花园里度过。在这段艰难的日子里，我写下了《相见欢》这首诗来表达我的哀思。
《相见欢》（西楼无言以对）
五朝·李渔
默默独自上西楼，明月如钩。孤独的梧桐深院锁住了青丘。
不断的切割和迷茫依然存在，这是分离与别离的悲伤，是心中平常的感受。
这首诗之所以成为李渔最著名的诗，是因为它流传甚广。李渔在这首诗中，光是“寂寥梧桐深院锁秋”一句，就运用了拟人与名词的表达手法，为后世许多诗人所借鉴。例如，《天净沙·秋思》中的“枯藤老树暗鸦”在名词的使用和堆叠上与李渔诗中的经典句子相似；两者都连用名词，但一点也不觉得繁琐。反而让人感觉更加荒凉。他们不仅心中悲伤，就连周围的环境也如同冰窖一般寒冷。似乎把读者带入了这样一个寒冷的环境。在这样的名词连用方式下，一群人感到悲伤。将那种孤独、荒凉的感觉描述得淋漓尽致。
秋天，一直是一个容易让文人感伤的季节。每年的秋天，都会让人想起悲伤和荒凉。李渔也不例外。被囚禁在深院之中的他，怎么会不想起自己之前身为一国之君的情景呢？前后反差越大，越容易让人感伤。但一切都无法回到过去。李渔只能在深宫里哀叹。
【李渔最著名的诗一直被模仿，从未被超越。】相关文章：
2.米颠拜石
3.王羲之临池学书
8.郑板桥轶事十则
用户评论
其实每个人的喜好不同吧，我觉得也有很多词人写得很好，只是没那么广为人知罢了。每个人都有自己的欣赏标准嘛，就像音乐一样，有些人喜欢古典音乐，有些人喜欢流行音乐，各有各的魅力。
有13位网友表示赞同！
我同意这篇博文里的观点，李煜的《虞美人》确实是最经典的一首词了！读起来特别感人，那份孤寂和悲伤让人回味无穷。尤其是最后一句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”简直太 poignant 了。
有11位网友表示赞同！
作为一名爱好古诗词的人来说，这篇文章真是写得太好了！我一直觉得李煜的《虞美人》的确是千篇一律中的一朵奇花。也许是因为他所经历的悲剧性人生让人更加感同身受吧？
有12位网友表示赞同！
我也很喜欢这首词，尤其是其中的“寻寻觅觅”两个字，读起来让人特别难受，仿佛能感受到李煜先生当时的内心状态。我觉得很多人都应该试着学习李煜这样沉静、诗意的表达方式。
有5位网友表示赞同！
同意文章观点，但这句”从未被超越”可能过于绝对吧？毕竟每个时代都有自己的优秀词人，只是他们的风格与李煜有所不同而已。说到底艺术没有标准答案，每个人欣赏的都是不一样的！
有16位网友表示赞同！
真的蛮想问问那些“模仿者们”，你模仿了什么？是李煜的人生的悲壮感吗？还是他那细腻的情感表达呢？我只感觉他们模仿得远远不如原版。
有5位网友表示赞同！
我觉得文章说的也有道理，但说没有被超越可能有点牵强。艺术的发展是一个不断积累和创新的过程，总会有新一代的词人 emergence , 带着更加多元化的视角来重新诠释经典。
有16位网友表示赞同！
我更喜欢其他古诗词家的作品，比如苏轼的《春晓》、杜甫的《春望》等等。他们用不同的笔触描绘不同的人生和时代，同样值得我们去品味和传承。
有5位网友表示赞同！
李煜的《虞美人》确实很美妙，但我觉得这首词的价值在于它所表达的情感真实而深沉，让人触动。模仿它的技巧不代表真正的理解和超越。
有6位网友表示赞同！
文章说的很好！我一直觉得“复制” ≠ “超越”。那些模仿李煜词作的其实只是肤浅地模仿了形式，并没有真正领悟其中的精神内核。
有10位网友表示赞同！
我个人认为每个时代的艺术作品都有其独特的价值，我们应该以欣赏和包容的态度对待它们，而不是过度评价哪个更胜一筹。
有8位网友表示赞同！
有些词人的才华确实难以被后来人超越，他们的作品就像是一座高峰，一直伫立在那里，闪耀着光芒。但“超越”并不一定意味着完全否定过去，而是要不断地开创新的艺术形式和思维模式。
有15位网友表示赞同！
我觉得文章标题太绝对了！很多词人都有自己独特的声音，或许他们的作品没有达到李煜这样的高度，但他们也为中国诗词文化做出了贡献。
有10位网友表示赞同！
李煜的《虞美人》确实是一首千古名作，读起来朗朗上口又十分感人。但我觉得每个人的审美各有不同，与其说它被“模仿”从未被“超越”，不如说不同的时代有不同的艺术风格和表达方式。
有5位网友表示赞同！
我喜欢文章里提到的 “寻寻觅觅”， 这五个字写出了李煜的思念之情。我也觉得他的很多作品都很有深意，让人回味无穷 。
有18位网友表示赞同！
我觉得每个词人都有自己的闪光点，不能用“超越”一词来概括他们的成就与否。比如，杜甫的诗歌充满了忧国忧民的情感，白居易的花间词清新脱俗，他们都各有千秋。
有9位网友表示赞同！