探索艺术之美：如何超越自然界限

大家好，今天小编来为大家解答探索艺术之美：如何超越自然界限这个问题，很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

艺术源于自然。自然是最根本的，一切艺术都源于自然。

看来，这是一个矛盾。所以分析起来，其实很简单。

我们一切的艺术都源于自然，模仿自然。最有影响力、最深奥的技艺，都有自己的灵魂，都来自于自然。从形而上的角度来说，超越自然的东西就是超出常人所见所闻的。但无形中有一种魅力，它是感应，它是无形的，但在浩瀚的天地里，它是神秘的，它是超越一切的，它是道，它是空，它是气。

对于普通艺术家来说，这是他们创作的基础。那么什么是自然呢。自然就是一切现象。二十世纪有一个非常广泛的哲学：存在是合理的。

如果我们看艺术，它基本上是从自然现象中提取的艺术。我们的艺术追求也是如此。越接近自然，我们的艺术就越高级、越迷人。

书法也是如此。书法的境界，最好的艺术，必须超越书法本身。王羲之的书法，如果将书法层层提升，不仅是书法本质的演变，更是王羲之艺术的升华。它不仅作为书法的典范，而且对文化、思想、技术，甚至哲学都产生着深远的影响。

文化是统筹规划的范围。如果我们看中华民族的文化基因，那么王羲之的书法其实是融入了儒、道、佛三家思想的。

中国的儒家思想是积极的思想。许多伟大的书法家都曾引用儒家思想到书法中。儒家讲中庸，这是书法的中心，也是书法的凛然正气。因此，对于文人来说，书法的魅力尤其被视为儒家思想。尤其是唐太宗，他把书法的正统视为文化的标杆，认为王羲之的书法是为国的一种机智。当然，这需要深入挖掘才能看得清楚。一个英明而强大的皇帝，会用最基本的艺术来统治阶级。他非常明智，并继续遵循精神规则。康熙朝也非常崇拜王羲之。这是书法中深思熟虑的事情。文化是一个国家持续的软实力，是一个国家的精神血液。

道教实际上是文字的起源之一。许多词语都是由道教符号演变而来。对于书法的规律性，《周易》可以解释得非常深刻、清晰。

佛家讲，空就是空，空就是空。那是王羲之独有的意境。如果说这种高深莫测的笔法是最精美的，很多人都会将佛教思想融入其中。怀素是一个和尚，但他也心高气傲。笔法仍出自二王之手。现在的孔“彻”，近代的弘一法师，这个字没有痕迹，是干净的一个。

当然，这是一些机密信息的表达。事实上，随着文化的演变，书法往往成为融合各人群的艺术表现形式之一。

最早的时候，甲骨文是用来沟通灵气的，主要用于占卜。它们被刻在龟甲上，记录着如何与天沟通。

语言是宇宙的声音。如果你学得深，它就能渗透世界。清末，王懿荣是第一个发现龙骨的人，但他自杀了。王国维也自杀了，但他没有完全的推理能力。

文字的演变是一个受自然操纵的过程，而且有些神秘。这就是为什么我们应该尊重写作。

艺术超越自然，要么没有艺术的递进，要么不在自然面前，是顺其自然的神秘力量。它是自然规律的一个层次，是一个神秘的机制。

书法是有灵性的，人是万物之灵，所以文字、语言也是有灵性的。人们利用灵气，将书法的意义演变为自然的透明。这是超越自然的东西。

很多事情都是一样的。

绘画如此，摄影如此，建筑如此，许多其他行业也是如此。

绘画艺术的巅峰之作是黄公望的《富春山居图》。他本身就是一名道士，他将文化理解融入到绘画内容中。画里的很多线条只是一种感觉。这种感觉是精神上的、艺术上的。这是一种认识。

艺术家画得最好的绝不是写实的样子，而是一种无意识的吸引力。它存在于生活中，但却很难表达。也许有一千个哈姆雷特，有一千个哈姆雷特的形象。这就是艺术的魅力。

油画也是如此。很多油画不仅色彩丰富、写实，更是一种历史、一种记录、一种寓意、一种达到心灵愉悦的心理感受。

高超的艺术，其意境必须是深远的。对于一幅流传千古的画来说，艺术是穿越时空的。在这个过程中，它带动了其他艺术的感染，也必然引起其他艺术本质的交流、沟通和确认。正是细长水流的韵律，驱动着文化的波浪线，支撑着文化内涵的支流。

一般来说，艺术可以分为三类。一是探索艺术，很多成品在江河中流淌，二是艺术中的主流。这是每个人，都是名人，都是上流社会的人。它有一定的风格。最终，它可能是纯粹的艺术，也可能被湮灭，也可能是本质。一旦它成为一种精神思想艺术，它就会很受欢迎。这是一条漫长的河流，上面布满了泥沙，只有闪闪发亮的一条。艺术，璀璨的星空。

所以超越艺术的东西一定不是反自然的，不能被常人理解的，也不是与自然割裂的深层次的东西。