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水精帘菩萨曼·波利枕
温庭筠（唐）
水精帘中枕了不少，暖香让人梦到鸳鸯锦。 江边杨柳如烟，残月中雁飞。
莲藕秋色淡，人胜斩之。 鬓香红润，玉簪占上风。
翻译
女子睡在水晶帘后精致的玻璃枕上，思念着心上人！ 房间里暖洋洋的，香炉上烧着香，就连绣着鸳鸯的锦被都是香的。 河边柳枝碧绿飘扬，似一缕缕轻烟，夜空下飞过的大雁只剩下残月，伤心地哭泣。
身穿浅莲花色的丝罗衣，纤细的手中拿着剪刀，剪出各种形状，戴在头上； 红花簪戴在黑发上，无疑是灼伤了翠云丫鬟。 两股蓝色丝绸一半遮住另一半。 被子落在红润的脸庞两侧。 钗头悠然闪动，玉钗鸣唱凤敲竹，翠鸟迎风欲飞。
评论
菩萨：字牌名。 这个词歌颂春天的开始或人类的一天。 整篇文章的大意出自隋代薛道衡的《人日诗》：“人归雁后，思绪在花前”。
坡李：李白《玉阶怨》“惟水精帘”，李商隐《奇题》“水纹席上琥珀枕”，表示与此句类似的明净境界。 “玻利”是玻璃的意思。
莲藕丝秋色淡：断成句时，不宜与下面一句相连：“人好切不齐”。 莲藕的颜色几乎是白色的，所以说秋色淡，并不是说它是戴在头上的花的颜色。 这里“莲藕”一词是转喻使用的，省略了它所指的原名，这是古词中常见的。 比如温庭筠的《胡人菩萨》《画罗金玉》就没有提到窗帘； 李靖的《山花》《玉钩真珠手卷》中没有提到窗帘。 这里省略的名词应该是衣服。 盛：花胜，以人和太阳为标志，又称“人胜”。
香红：指花，即以花代替花。 上面有一个“阁”字，两鬓上有发夹，情景清晰。
玉簪迎风：彩旗飘扬，花香摇曳，尽在春风中。
欣赏
这首诗的主人公是一位年轻女子。 水精呈结晶状。 聚是玻璃。 门窗上挂着水晶或水晶般透明的窗帘，床上放着玻璃或像玻璃一样光滑细腻的枕头。 虽然第一句只提到了两件器皿，但女房内其他陈设的精美程度由此可见一斑。 更何况，从这里也能看出屋主情操的高雅、干净。
此时此刻，女主人公正躺在绣着鸳鸯图案的锦被里安然熟睡，做着一个又一个迷人的梦。 《古诗十九首·远方来客》：“远方来客，留我一缕丝……文采是一对鸳鸯，剪成合欢花被。” 被子已用香炉熏过，既温暖又芬芳，故能“惹“梦”——色彩温柔美丽的春梦。开篇两句，仅十四字，将三物并置。水镜帘、波丽枕、鸳鸯锦，却并不给人平淡沉闷的感觉，因为它刻意点缀了房间里轻轻飘荡的香气，主角遥远而飘渺的梦境，让原本静止的画面变得生动起来，甚至充满幻想。
“江柳如烟，残月天雁飞”，紧跟“暖香引梦”，所以清人张惠妍认为这两句是写女主人公的梦（见张徽彦在《诗选》中对此词的注解））。 这当然有道理。 然而，虽然日常生活中的很多梦境确实令人难以置信、无法解释，但文学作品中所写的梦境一般都能找到某种现实的理由或契机。 所以，即使《江上》这两句描述的是一个梦，但这个梦也一定与女主角的现实生活有关。 根据温庭筠的另一首诗《望江南：洗漱》，可以想象，梦见“江上柳江”的女子，也可能住在江边的亭子里，怀念她的心上人每天面朝河流。 她的梦很可能是她平时在梦中看到的风景的幻觉。 河岸上的柳树如烟，朦朦胧胧。 黎明时分，月亮不见了。 微弱的晨光中，大雁们已经开始了一天的旅程，成群结队地飞回北方。 寂静的天空中，偶尔会听到它们悠长的颤动声。 这是一幅非常荒凉、模糊的画面。 这幅春江晓雁图的意义超出了画面：冬天过去了，春天回来了，南飞避寒的大雁连夜飞回了家乡。 唯独楼上的人不见了。 但还是没有声音消费。 既然眼前的风景是平时倚楼所见，难免此时就变成了她鸳鸯锦被里的梦。 另外，绣有鸳鸯的锦被也是作者的有意安排。 成双成对的鸳鸯，恰恰体现了女主人公的孤独。
这首诗的妙处在于以风景为背景，以极其微妙委婉的方式暗示女主人公的生活状况和心理活动。 “水帘里”两句是近景，“江上柳如烟”两句是远景。 无论近景还是远景，都紧紧围绕着女主人公的生活和情感。 前两句和后两句看似松散的结构中，实际上有着内在的有机联系。
诗的后半段从正面描写女主人公，也是含蓄而含蓄。 衣着写“莲藕丝秋淡”。 莲根在秋季成熟，所以淡紫色、近乎白色的莲色被称为“秋色”。 这种颜色也用来指用莲花色丝绸制成的衣服。 这是中国古代诗歌中常用的修辞手法。 技术。
“人比不同的人更好。” 人声，又称花声、春声，是一种用彩纸或金箔剪成的装饰品。 它可以粘贴在屏幕上或戴在头发上。 唐代有正月初七（又称人日）剪戴花的习俗，以迎接春天的到来。 这项活动尤其受到女性的欢迎。 从这句话看来，女主角对剪花准备佩戴很有兴趣。
“两鬓香红。” “香红”二字，形容气味和颜色，用来形容美好的面容，就像“藕丝浅秋色”这个词用来形容衣服一样。 技术是一样的。 这里的“晶石”这个词用得很用心，因为双鬓分立在脸的两侧，影像清晰可见，看起来“双鬓”有一些主动权，而且还有一丝遗憾。 不足的意思。
“头戴风玉钗”指的是女主角的双鬓头饰。 头上的玉簪在春风中轻轻摇曳。 这里的“风”是名词作动词，形容女子头饰轻微颤抖的样子。
这四句也采用了借物的方法来衬托人物。 它描述了这个女人的衣服、头饰以及她剪头发的活动。 没有直接描述她的容貌，但却让人想象她的容貌和灵魂的美丽和可爱。 最令人惊奇的是，整个下半部分根本没有提及她内心的想法，只是夸大了她的美丽和理发的动作，这让她孤独的处境和长久的梦想更加可悲。 诗人对她的同情之情是无法用言语表达的。
温庭筠是唐代最早致力于歌词创作的诗人之一，是花间派的代表作家之一。 其诗多写妇女日常生活，必受南朝宫体诗的影响。 但文辞往往注重表现人物的心理活动，并采用描写景物等手法来表现。 因此，从艺术境界上来说，它与宫体诗不同。 这些从《菩萨曼》诗中可以清楚地看出。
温庭筠
温庭筠（约812年或801年或824年——约866年或870年或882年）是唐代诗人、抒情诗人。 本名齐，字飞庆。 太原齐人（今山西齐县东南）人。 他才华横溢，文笔飞快。 他每次进考，都与官韵押韵，八角手形成八角韵，故又称“暖八角”。 但他仗着才华，桀骜不驯，喜欢嘲讽权贵，经常触犯禁忌，憎恶时代。 因此他屡次被举进士而被贬，一生郁郁寡欢。 管中国子的助理教练。 精通音乐。 公石与李商隐齐名，当时被称为“文李”。 其诗词辞华丽，色彩绚丽，精美绝伦，内容多以爱情为题材。 他的诗歌艺术成就高于晚唐其他诗人。 他是“花间派”的首席诗人，对诗歌的发展有较大影响。 在词史上，他与韦庄齐名，并称“文韦”。 现存诗七十多首。 后人编撰了《文飞卿集》、《金莲集》。
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