这两句诗，大家是不是觉得很熟悉呢？是的，南宋末年有一位诗人，名叫郑思孝。他那两句有关菊花的诗，也成为他对宋朝忠诚的真挚表白：“宁可枝头留香而死，不被北风吹散。”
朱淑真、郑思肖的诗选取了菊花同样的特性，第一句如出一辙，第二句也大同小异，但表达的情感却大不相同。
菊花
菊花作为“四君子”之一，是诗歌中的传统意象，入诗的历史悠久。屈原的《离骚》开启了“香草美人”的传统，采摘各种香草，以香草为衣食，其实也是为了显示自己高尚的精神，不与庸俗之物同流合污。其中就有“朝饮木兰露，暮食秋菊落花”的诗句。从此，菊花也成为文人骚客喜爱的植物，成为精神的寄托。
隐士对菊花的喜爱始于陶渊明，其诗“菊香林中开，松翠岩上”将秋菊与青松相提并论，凸显了菊花在严寒中绽放、霜后繁茂的品质。其诗“采菊东篱下，悠然见南山”则传达了隐士远离尘嚣、独善其身的精神境界。
此后，菊花便频繁出现在诗篇中。毕竟秋天开花的花不多，秋霜过后仍绽放的花更是少之又少。菊花在诗篇中有不同的含义，但大致可分为两类：一类是菊花盛开时，一类是菊花凋零时。
在诗歌中，枯莲与此类似，枯萎之后依然可以作为独立的意象而存在。不同的是，枯莲更多的是描写一种场景，在意境上构建一种不完美的美，而枯菊所代表的不仅仅是这种不完美的美，也是一种品质的隐喻。
在朱淑真、郑思肖的两首诗中，诗人用了菊花凋谢后的特点：即使凋谢了，花瓣也不愿离开花茎，宁愿与花茎永远生活在一起，也不愿落到地上被泥土污染。
二人所作的全诗如下：
黄花·朱淑珍
野花有白的，也有红的，我到老了依然热爱这门手艺。
我宁愿在香枝上老去，也不愿跟着秋风飞舞的黄叶。
冬菊/画菊·郑思晓
此花不在百花丛中绽放，而独自在稀疏的篱笆旁绽放，趣味无穷。
宁愿枝头芬芳而死，也不愿被北风吹走。
从时间上看，郑思孝生活在南宋末年，晚于朱淑真。郑诗的确是取材于朱诗，二者都取了菊花不凋零、凋零后仍附在枝头的特点，但所蕴含的情感却有所不同，从情感境界上看，后者比前者更为升华。
朱淑珍的原诗是“宁可老在香枝头，不与秋风黄叶共舞”，郑思肖的诗是“宁可死在枝头，不被北风吹走”。后者的“死”字比前者的“老”用得更用力，表达的决心也更坚定、鲜明。从主被动关系看，朱诗中，菊花即使老了，也不会与秋风黄叶共舞；而郑诗中，一个反问句，更坚定地表明他宁可死，也不向元朝低头，永远忠于宋朝。
两位诗人以菊花凋零、香气四溢的姿态来抒发自己的思念之情，令人动容。但不要以为，所有的菊花都是这样衰老的。
《三言二拍》中，苏东坡与王安石有一则关于菊花的故事，故事的焦点在于菊花枯萎后会不会从枝头落下来。故事中，王安石写了两句诗：“昨夜西风过园，吹落黄花，满地金黄。”东坡接着说：“秋花不似春花落，告诗友们细细吟诵。”你要细细看，因为菊花枯萎后不会落到地上。
王安石于是把苏轼贬到黄州，到了秋天，苏东坡看到了菊花落一地的景象。
这个故事告诉我们，根据品种的不同，有的菊花会一直附着在枝头直至枯死，有的则会落到地上。小说中的故事虽然不能当真，但它所反映的道理却是正确的：不要被一片树叶蒙蔽了双眼，以偏概全。
△
不管怎样，吟咏“宁可枝头留香而死，不为北风吹散”的郑思肖，确实是一位有不屈气节的文人。他的诗作多是思念故土，如“一心为中国梦，诗意永恒”、“此地暂为胡马，终身为宋人”。除了诗文，他还擅长画兰花。宋朝灭亡后，他画兰花从不画土。有人问他原因，他回答：“土地被人夺走，你不知道吗？”
关于郑思肖的故事还有很多值得了解，关于他的生平和过往，可以直接点击本文右上角的搜索框，输入“郑思肖”进行搜索。
【南宋朱淑真与郑思肖的菊花诗，表达的情感为何大不相同？】相关文章：