东坡年表：
元丰四年（1081年），46岁被贬黄州，组织保育社，写有《水龙吟·次韵章质夫杨花词》等名诗，绘画《枯木竹石图》等；
《少年游·玉肌铅粉傲秋霜》
黄之桥郭氏每年正月迎紫谷神。以簸箕为腹，以筷子为口，这首诗很快就画完了，在灰盘里完成了。我去看了一下，上帝让我做《少年游》，所以我就玩了。
玉皮铅粉傲秋霜。几乎就像凤凰在呼唤凤凰一样。凌纶走了，香气未出，糠秕飘扬。
到处只有二王，无数空地，烂文章。谁能借筷子换一点香檀，无人能如张良。
译文：
黄州人郭涛每年正月迎紫谷大神。以簸箕为紫谷神的身体，以筷子为说话的嘴。在烟灰缸上写诗、作诗。诗写得很快，短时间内就能完成。我去看了，迎完紫谷大神，还开了个玩笑。
身衣洁白如玉粉，堪比秋霜。准确模拟凤凰鸣凤的声音。在乐官令伦的乐谱上是看不到的，向善男信女要香钱的“香”也传播不了他的名声。它们都像稻壳、糠一样渗出。
到处都有一双双筷子，但紫谷神却只用一根筷子写字、说话、作诗。它是空洞的，没有内容，只是文字游戏。紫姑神将一根筷子般的香檀插入她的小嘴里。谁能用筷子提供建议？没有人像张良那样。
创作背景：
宋神宗元丰四年（1081年）正月，苏轼观看黄州人郭涛迎紫谷神的过程。他写这首诗是为了讽刺郭涛迎接紫谷神，希望人们能够改变旧有的风俗习惯。
《水调歌头·昵昵儿女语》
欧阳文仲公问于：“秦诗哪首最好？”他回答说，他听应先生的琴诗最好。公曰：此诗最妙、最美，但不是为听琴，而是为听琵琶。于深然之。建安篇，善弹琵琶的婆家乞词。好久没写了，就把撤回的文字拿出来，稍微掩饰一下，调整一下节奏，把它们抛在脑后。
孩子们和妇女们甜言蜜语，夜晚灯光昏暗。恩怨来来去去，你打响指和谐地哭泣。顿时，他就变成了一个威武的战士，一鼓之下，精神抖擞，万里不留痕迹。回望黄昏，云远去，飞絮扰蓝天。
众鸟之中，唯有真正的七彩凤凰不鸣。你迈出的每一步都是危险的，你迈出的每一步都是轻松的。繁子手指间的风雨，让我的肠子里结了冰炭，让我坐不直。我把手收回来，不流泪地爱上了你。
译文：
欧阳文仲公曾问我：“用琴写的诗哪首最好？我回答说韩愈的《少年游》诗最好。欧阳公说：这首诗最精彩，最美丽，但不是听琴，我想是的。建安的张志福家里有一个人，擅长弹琵琶。时间长了，所以我特地用韩愈的这首诗给他写了一首诗，使它合乎节奏，送给善于弹琵琶的人。
当音乐响起时，仿佛静夜的昏暗灯光下，一对青年男女正在深情地窃窃私语。演奏开始时，音色柔和而细致，但又哀怨而压抑。突然，曲调由低变高，就像一位威风凛凛的战士在突然的鼓声中义无反顾地驰骋。音乐声如远方的黄昏云彩或天空中的飞絮，极其飘渺而遥远。
百鸟争鸣，明媚春色震动，叽叽喳喳声不绝于耳，唯独彩凤不鸣。高亢的音调骤然升高，仿佛走进了悬崖，难以前行。然后声音猛然下降，仿佛突然坠入深渊，直线下降，然后弦音骤然停止。玩家仿佛能掀起风雨，让人肠子忽冷忽热，坐立不安。演奏者将琵琶推下，观众不再流泪。
创作背景：
此字为宋神宗元丰四年（1081年）正月，苏轼在黄州时。这是苏轼根据韩愈名曲《听颖师弹琴》改编的。韩愈的原诗是：“儿时深情相语，思念与你相思。忽而雄伟，武士赴敌田。浮云柳絮无根，天地间。”大地辽远，群鸟啼鸣，忽见孤凤。”我起不来，力气大，忍不住听丝竹的声音。我站起来，用手推住，衣服湿透了，泪流满面。没有办法把冰块和煤炭放进我的肠子里。”
《南乡子·春情》
晚景，一杯酒落，照山云。我认出了珉峨的春雪波涛。刚到的时候，大片大片的葡萄里长满了发酵的谷物。
春雨把阳台弄暗了，把湿粉洒在歌房上。一阵东风席卷大地，吹了回来，天空半开。
译文：
夕阳的美景倒映在你手中的玉杯里，青山绿树将杯中的玉液染成了绿色。我认出这杯美酒来自家乡岷山、峨眉山的融雪。乍一看，浩瀚的河水就像未经过滤的酒。
阳台山上的春雨突然降临，随意地洒在歌楼上，打湿了美人的脸颊。突然，一阵东风席卷大地，吹散了云雨。夕阳的余辉从乌云的缝隙中斜射出来，染红了半边天空。
创作背景：
此诗作于元丰四年（1081年），题为《黄州临高阁作》。因苏轼作诗揭露新法弊端，被贬为黄州团联副使，不准签署公文。他成了一个失去自由的罪人。到黄州后，先住定慧园，后又迁居长江之滨的临高阁。元丰四年春天的一个傍晚，诗人倚临高阁栏杆观江。他看到夕阳斜斜，春风徐徐，短暂的春雨使水波营造出奇妙的景象。他的心情激动，所以写下了这美丽的场景。风景被记录下来了，就是这样。
《水龙吟·次韵章质夫杨花词》
虽然它看起来像一朵花，但它仍然不像一朵花，也没有人愿意教它。离家路上，思无情又深思熟虑。软肠的挥之不去的伤害，让娇嫩的眼睛想睁又想闭。梦随风行千里，寻找男子下落，却仍被黄莺唤。
我不恨这些花都飞走了，我恨西花园的红花很难装饰。当黎明来临，雨过之后，痕迹在哪里？一池破碎的苹果。春景三份，尘埃两份，流水一份。仔细一看，那不是阳花，而是李仁的眼泪。
译文：
看起来很像一朵花，但又好像不是一朵花。没有人怜悯它，它就被任由腐烂掉到地上。把它留在家乡的路边，仔细想想，看似无情，实则饱含深情。受伤的软肠悠扬，精致的眸子迷离。他们想打开，但又紧紧关闭。梦魂随风寻找心上人，却被黄莺儿无情地叫了出来。
我并不讨厌飞走的花朵，只是抱怨和怨恨西园红了、枯了，很难再修缮了。清晨的雨后，花儿都去哪儿了？飘进池塘里，变成一池浮萍。如果把春色分成三份，两份就会化为尘埃，一份就会落入流水中，无影无踪。仔细一看，那根本不是阳花，而是那些晶莹剔透的眼泪。
创作背景：
这首物事诗作于宋神宗元丰四年（1081年）。那是苏轼因“乌台诗案”被贬黄州的第二年。张凯是苏轼的同事和朋友。他写了《听颖师弹琴》，这是关于杨花的。原话是：“燕子忙黄莺懒香，杨花落堤岸，飞来飞去，舞动在绿林中，一点才华都没有。闲暇时的游丝，在深沉的寂静中，门关了很久，珠帘被风掀起，兰花帐里睡着了。绣床上渐满雪香球碎。 时见蜜蜂探头，鱼儿吞塘水。
《少年游·端午赠黄守徐君猷》
银塘朱门起波尘，新圆碧荷。建议沐浴兰花，酿菖蒲酒，天气还算温和。
陶醉地享受节日，美酒的每一部分，歌曲的每一部分，不失为一个好主意。狱草烟气深沉，朝堂里人静悄悄，没有吝啬的宴席可游过。
译文：
银色的池塘，红色的栏杆，倒映在淡黄色的水波中，绿叶托起鲜荷。将兰叶泡水沐浴，用菖蒲花酿酒饮用。天气将会晴朗温暖。
端午节需要喝酒、聚会，这里有酒、有歌、有舞。监狱内草木茂盛，法庭清静，可以宴饮很多，乐趣无穷。
创作背景：
宋神宗元丰四年（1081年）五月，是苏轼被贬黄州后的第二个端午节。此时，苏时的心情稍微平静了一些。他与徐君友（苏轼贬黄州时的好友）赏五月风景，饮酒作乐，写下这首诗来感谢他。
《虞美人·琵琶》
最后的场景是何老金所在，声音也变了好几次。怨声已灭旧声，世俗之耳只知手数多，无须奏。
断了的弦，谁能说得清？文姬七岁了。尝试教球打出滚滚雷霆，应该会让开元老者泪流满面。
译文：
唐代音乐家何老的演奏辉煌还在吗？今天的现实是，新的声音一次又一次地改变。令人反感的新声音自然迫使传统音乐衰落，普通听众只知道用手演奏，不值得演奏。
弦断了，声音变了，谁懂？只有七岁的蔡文姬知道哪根弦断了。如果有人演奏出高水准的雷鸣般的音色，绝对会引起开元王朝留下的一代音乐大师的热泪盈眶。
创作背景：
苏轼家中藏有唐代开元时期的雷琴等珍贵乐器。宋神宗元丰四年（1081年）六月，陈季昌从岐亭来拜访苏轼。苏轼拿出一件珍贵的乐器，请善于弹琴的客人来弹奏，这引起了苏轼的旧思，写下了这首诗。
《琴诗》
武昌太守武良俊材，带来友人沉骏的十二秦之说，以及高斋老师孔童子的文章、和平颂来表达。我不认识沉先生，但读他的书，却能明白他的意思，就像看到他的人，听到他的十二琴声一样。我曾经拜访过高斋大师，并品尝过他的珍宝——一把琴。我没有铭文，也不了解它，所以我不知道它的起源。请吩咐二子，谁欲观师十二琴，等其琴而后和。
如果竖琴上有声音，为什么放在盒子里却没有声音？
如果这些话就在你的指尖上，为什么不在你的指尖上聆听呢？
译文：
武昌太守吴良俊给我带来了他的朋友沉骏的十二秦论，还有高斋老师、孔童子的文章、和平颂给我看。我不认识沉先生，但读了他的书，知道了其中的含义，我感觉我好像看到了他，听到了琴声。我曾经和高斋老师有过一段关系，我曾经见过他收藏一把琴。它没有铭文或标识，我也不知道它是什么朝代。请转告两位老师，让他们请沉老师把钢琴拿出来观看。当他们知道客人对钢琴感兴趣时，他们会很高兴。
如果声音是钢琴发出来的，为什么放在琴箱里就发不出声音呢？如果声音是从手指发出的，为什么不在手指上听呢？
创作背景：
《水龙吟·燕忙莺懒芳残》 元丰四年（1081）写于黄州。作者在《琴诗》中提到，这首诗是他听到有人弹琴后创作的，他认为这首诗是一首“偈”，是一首类似于佛经的赞美诗。
《定风波·重阳》
携茶壶与客，江边绿叶，江边秋影，雁首飞。微笑在这个世界上是很少见的。年轻的时候，一定要头戴菊花归来。
虽是喜庆的日子，却也是赏心悦目。来到云桥，无需抱怨夕阳。古往今来谁不老，无论多大年纪，牛山为何要多穿一些？
译文：
与客人一起攀登青山，欣赏江上大雁飞翔的秋色美景。在这个忙碌的世界里，笑声是罕见的。看看这个年轻人多高兴。他不仅登高饮酒赏菊，回家前还把菊花插在头发上。
我喝得很醉，重阳节就这样过去了。看这山势险峻，多么雄伟。你可以爬上去眺望远方，而不必在意太阳已经落山了。古往今来，谁能长生不老？确实不用担心生死。
创作背景：
宋神宗元丰四年（1081年）九月，重阳节来临。苏轼、许君友等宾客登高赏菊、饮酒赋诗。苏轼受到杜牧诗《:010—30000》的启发，也有同样的心情。他写这首诗是为了表达苏轼的唯物主义生死观。
《定风波·两两轻红半晕腮》
10月9日，孟亨植建成酒秋香阁。曾有一对花，抵御严寒，只向你绽放。坐在那里的客人都笑得很开心，心想除了你谁都可以成为那朵花，所以我假装写了这一章。
二两脸颊微红半晕，依依一人送你回去。道使若无此意，又何妨？双花不会开给别人。
但在烟雨中低头一看，又不禁心酸。我建议你停止抱怨。我又问过原副使匡。明年。花开时谁会来？
译文：
两朵芙蓉渐渐变红，像美人半红的脸庞。一次都舍不得打开。假设徐寿没有这种感觉，为什么这两朵木槿花不向别人开放呢？
看到芙蓉在细雨中摇曳，他劝徐寿别再说喝满杯酒的事了。我又问席前的东坡醉官，明年芙蓉花开时，我们向谁敬酒？
创作背景：
此诗作于公元1081年十月（宋神宗元丰四年）。许君友上任才一年半。应孟衡之之邀，苏轼在秋香阁饮酒畅谈，称赞徐寿的功绩。苏轼写下此词，并写诗《与彦正判官书》首，以抒发自己的志向。
《满江红·寄鄂州朱使君寿昌》
从江汉向西，高楼大厦下，葡萄深绿。依旧自有，闽峨雪浪，晋江春色。你是深爱的南山守护者，我是剑外思念你的归客。你怎么能对这个地方和它的风景无情呢？认真地说吧。
江飙传记，请别再读了。疯狂的处女，真是可惜了。空岛上荒无人烟，只有鹦鹉和芦苇花。不但士人对此争论一笑置之，曹公、黄祖也都一头雾水。愿使你作谪仙追黄鹤诗。
译文：
长江、汉水从西边奔涌而下。从黄鹤楼望去，浩瀚的江水像葡萄一样碧绿清澈。河流相连，似乎携带着岷山和峨眉山的融雪。这就是锦江的春天景色。你是有爱陕州人民美誉的铜盘，我却是思乡未归的浪子。面对这里的景色，怎能不感慨呢？我将充满激情地描述它。
您不得读取《九日齐山登高》。米蘅真是可怜又让人深感遗憾。我们只能从空中面对鹦鹉岛，芦花依旧荒凉。一个学者何必跟这样的人纠缠呢？就连曹操、黄祖这样的强者也已经过去了。希望你能像李白一样潜心写诗，赶上崔浩的代表作《太守徐君猷通守孟亨之皆不饮酒以诗戏之》首诗》。
创作背景：
此诗为宋神宗元丰年间苏轼写给好友朱寿昌的诗。成书于元丰四年（1081年）。这是苏轼被贬黄州时的作品。
《浣溪沙·覆块青青麦未苏》
12月2日，雨后小雪，太守许恭君友携酒来见，坐下作诗《江表传》三首。明天酒醒，雪下大了，我再作两首诗。
青青的麦子尚未新鲜，江南的云叶随车而暗。这个世界上没有临高的烟景。
屋檐因雨半闭折断，瓦片珠子开始从雪林中飘落。当我回来时，冰粒粘在我的胡子上。
《浣溪沙 其二》
醉酒如梦。门前有一个轮子，所以你可以开车。一个人怎么能昂着头一事无成呢？
废园里的凉菜衬着翠绿的羽毛，小槽里的春酒滴着珍珠。香梅须细嚼。
《浣溪沙·其三》
雪里餐毯姓苏，君以酒为回车。天冷了，酒色都没有了。
推荐人听说，飞鸮的意思是不可以用蛇珠来报恩。喝醉的时候，他还拥抱了寰旭。
《浣溪沙·其四》
半夜银山上有苏打水，早上坐车来到九磨。桃江一时间没有了硝烟。
空腹衣有诗结，湿燃料如桂米珠。当你冻僵、捻胡子的时候，谁能陪伴你？
《浣溪沙·其五》
万顷风浪不记苏。数千辆麦车行驶在白雪皑皑的清江上。但它让我感到充实和悲伤。
绿袖倚着风中缠绵的柳絮，红唇有酒烂的樱花。他在面前用镊子拔掉结霜的胡须。
创作背景：
这五首诗的创作背景可以从序言和词的内容得知。元丰四年（1081年）12月2日，黄州下雨转雪。苏轼夜里喝醉了，起不来。太守徐君友送苏轼酒来。苏氏一家去废弃的菜园摘凉菜。等待太守。两人畅饮时，苏轼作了三首诗：《:010—30000》。第二天他酒醒时，雪下得更大了，他又用原来的韵律创作了两首歌。因徐君友曾推荐苏轼重归朝堂，苏轼在诗中表达了谢意。
《江神子·黄昏犹是雨纤纤》
贡酒序言：大雪怀使者朱康舒，亦知使者思念我，故写《黄鹤楼》寄去。
黄昏时分，雨还在下。天明掀帘欲平檐。江水茫茫，天低地低，无处可见绿帘。
当我独自一人在寒冷中呻吟时，谁能陪伴我？擦干生病的眼睛，捻捻脆弱的胡须。
让你的客人喝得酩酊大醉、疲惫不堪。水晶盐，为谁而甜？手捧梅花，东望陶潜。
雪如老人，大家如雪。虽然它很可爱，但也有人不喜欢它。
译文：
昨天黄昏，天空中还飘着细雨。第二天早上醒来，拉开窗帘，发现大雪几乎和屋檐平齐了。河宽天低，白雪遮住了河边酒馆的酒旗。我独自坐在寒冷中吟诵诗歌。谁来陪我？擦拭暗淡的眼睛，抚摸老化的胡须。
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